唐代女子服饰，唐朝女子服饰

本文目录一览

1，唐朝女子服饰
2，唐朝的女性服饰称作什么
3，唐朝的女性服饰是怎样的
4，唐代女子服装色彩特点是什么
5，唐朝的女装
6，唐朝女子到底是怎样穿衣的呢
7，关于唐朝女子服装

1，唐朝女子服饰

可以找到现在唐装很多一般古街都有别的地方我不知道杭州的河纺街是有的

唐朝女子服饰

2，唐朝的女性服饰称作什么

大唐二百余年的女子服饰形象，可主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。

和服

唐装

唐装吗

唐朝的女性服饰称作什么

3，唐朝的女性服饰是怎样的

http://image.baidu.com/i?tn=baiduimage&ct=201326592&lm=-1&cl=2&fm=ps&word=%CC%C6%B3%AF%B7%FE%CA%CE有图。

唐朝的女性服饰是怎样的

4，唐代女子服装色彩特点是什么

裙子的颜色有紫、红、绿、青、黄等，追求绚丽色彩，装饰的图案花纹很多。红色石榴裙最流行。衫、襦的颜色有红、青、绿、黄、白多种，一般红色居多。

唐朝女子衣裙颜色丰富多彩，以红、绿、紫、黄色最为流行，如时人所云“红裙妒杀石榴花”、“藕丝衫子藕丝裙”、“折腰多舞郁金裙”等，衫、襦、袄、裙上多有织文和绣文，如唐诗所描述：“新贴绣罗襦，双双金鹧鸪”、“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”。

“dior”在法文中是“上帝”和“金子”的组合，金色后来也成了dior品牌最常见的代表色。christian dior一直是炫丽的高级女装的代名词他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神

5，唐朝的女装

唐朝女装基本上是沿袭了自东汉以来华夏妇女传统的上衣下裳制。随着发展，上衣种类一般分襦，袄，衫几种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍，衣身较宽松，也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。衫是无袖单衣，功用吸汗，有对襟及右衽两种。衫在春秋天也可穿在外面，但和穿在外面有短袖的衫不同，后者就发展成了背子或半臂。而在以前，裙子的造型向来都是一种长方形的方片直裙，样式显得较呆板硬性，因此女性穿起来并不能显出美丽来。因此到了唐代，裙子的形式流行高腰束胸，宽摆拖地的样式，既能显露人体结构的曲线美，又能表现一种富丽潇洒的优美风度。这种裙子的结构必须和人体的主体结构有机适应，所以是一种下摆呈圆弧形的多褶斜裙，或喇叭裙。二就是到了中晚唐时期，服装中加强了华夏的传统审美观念，开始复古，从以显出女子身材为主逐步恢复到秦汉那种宽衣大袖，飘逸如仙的风格，服式越来越肥，这种风格定了型一直影响到后期华夏女装的基本理念，既宽松随体肥大，这自然在后来也成了礼教所要求的对象，柔和自然，无形无欲。中晚唐女装华丽大气，一般类似于礼服，她们里面直接穿抹胸——抹胸原本是内衣，在唐代和裙子结合形成了一体，它不系腰带，宽松自然。是中晚唐女装向古代礼仪服饰的过渡的进一步证明，这种款式为礼服一层叠一层，层数繁多，厚重拖摆，穿起来很麻烦。首先穿上很多层广袖上衣，层层压叠着，然后在围上伟大拖地的厚重裙子，即著名的“唐裙”，然后再在外面套上宽大的广袖上衣，虽然繁琐，却给人稳重的感觉，赋有层次感。值得一提的是，日本的著名古代宫廷和服“十二单”就是从此款礼服演变过来的。日本人称之为“唐衣”即从唐朝传来的服饰，样式基本上没有多大改变，只不过在风格上增添了几许日本本民族的特色。

6，唐朝女子到底是怎样穿衣的呢

著名文物考古专家、古代服饰研究者孙机在接受采访时说：唐代女装的基本穿着是三件套：裙、衫、帔。而《武媚娘》剧中主角衣服 “和唐朝一点关系也没有，只有宫女之类的服饰，稍许有些唐朝服饰的影子在。此外，初唐服饰较为紧致，形象也以清瘦为主，中晚唐开始往丰满宽大的风格发展。” 孙机说，电视剧中常常设置的酥胸半露领口低开的情况，并非初唐就已出现。到武周开元前后，衫子的领口才开得较低，出现一些“淡红衫子掩酥胸”的画面。此外，酥胸半露的装束一般只在特定场合穿着，如在宫廷、闺房中。裙、衫、帔，这是唐时女装的三要素，无论地位尊卑、服饰丰俭，这基本的3件是必不可少的。“衫”是唐代女性日常穿用的长袖上衣，式样为窄袖短身。唐代各种文献中，但凡提及日常女装，上衣多称作“衫子”“衫”，如“藕丝衫子柳花裙”“红衫窄裹小撷臂”“香衫窄袖裁”等。在新疆吐鲁番的阿斯塔那206墓出土的《唐质库帐历》中，登记了大量普通百姓典当赎取记录，其中涉及女衣者，几乎全数是“衫子”。衫子一般指单衣，到了冬天，则改用夹衣，也成为“夹衫子”。另外，初唐时期衫子袖窄，诗词中也常有描述，中晚唐衫子则略微宽松一些。衫子的领子形式则较为多样，根据陶俑、壁画等文物，有直领对襟、交领、圆领对襟、圆领斜襟等多种形式。孙机考证，由于古代布帛幅面较窄，缝制裙子要用好几幅布帛拼接在一起。唐代一般用六幅布帛制成，《新唐书·车服志》记载，唐文宗在提倡节俭的前提下，曾要求“妇人裙不过五幅”。华贵一些的裙子则用到七幅到八幅。根据《旧唐书·食货志》中关于布帛宽窄尺寸的记录，每幅布帛约等于现在的0.53米宽，那么文宗所提倡的五幅之裙约合2.65米宽。唐朝妇女大多喜爱色彩浓艳的裙子，在文献中常将红裙称为“石榴裙”。如《开元天宝遗事》说长安仕女游春时，用“红裙递相插挂，以为宴帷”。许多诗人的诗句也反映了这种喜好，如白居易写的“山石榴花染舞裙”、唐人万楚在《五月观妓》中说：“眉黛夺将萱草色，红裙妒杀石榴花。” 在裙、衫之外，唐朝妇女都穿戴“帔”。唐代的帔像一条长围巾，还可以称为“帔帛”或“帔子”，常用轻透的纱、罗制成，披搭在肩上，旋绕于手臂间。帔帛往往印有花纹或加泥金银绘画，十分美观，在唐朝的一些小说文献总常有 “帔服鲜泽”“紫银泥罗帔子”等描绘帔帛华丽色彩的记录。中晚唐的帔子装饰越发华丽，除了印花、泥金外，还有刺绣、彩绘、夹缬、晕裥等多种装饰工艺。

7，关于唐朝女子服装

襦裙服——是指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。　　女着男装——就是女扮男装。。　　胡服——女子着胡服的形象或见于石刻线画等古迹。较典型者，即为上戴浑脱帽，身着窄袖紧身翻领长袍，下着长裤，足登高腰靴。　　唐代大袖衫——唐朝流行女子穿"胡服"。"胡服"就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系"蹀躞带"，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称"细钗礼衣"。　　宫廷服饰——慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。　　冠服制度是封建社会权力等级的象征，作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学，则把恪守祖先成法作为忠孝之本，强调衣冠制度必须遵循古法，特别是作为大礼服的祭服和朝服，不能背弃先王遗制，故称法服；它具有很大的保守性和封闭性。宫廷日常服装称为常服，常服具有时代的特征。　　凡是从祭的祭服和参加重大政事活动的朝服又称具服　　一般场合所穿的公服又称从省服和平时燕居的生活服装常服又称燕服，则吸收了南北朝以来在华夏地区已经流行的胡服、特别是西北鲜卑民族服装以及中亚地区国家服装的某些成分，使之与华夏传统服装相结合，创制了具有唐代特色的服装新形式。其中像缺胯袍、〓裆、半臂、〓衣、大口裤等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右开衩式的长袍，又称四〓（音撰，衣缘也）衫，它可以和幞头、革带、长靿靴配套，成为唐代男子的主要服装形式。唐代官服发展了古代深衣制的传统形式，于领座、袖口、衣裾边缘加贴边，衣服前后身都是直裁的，在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕，腰部用革带紧束，衣袖分直袖式和宽袖式两种，窄紧直袖的称为〓衣，《释名》说它“言袖夹直，形如沟也。”这种款式便于活动。宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度，称圆领衫、袍，上自帝皇、下至厮役都可以穿。幞头、圆领、革带、长靿靴配套的服式，一直流传到明代。　　在唐以前，黄色上下可以通服，例如隋朝士卒服黄。唐代认为赤黄近似日头之色，日是帝皇尊位的象征，“

大袖衫---《簪花仕女图》描绘得是贵族妇女在庭中散步采花，捉蝶时的情景。图中人物的服饰，与其它唐人画像不同，如头戴特大花朵，身穿透明纱衣等，都是罕见的新奇装束。对照文献记载，这种服饰应是中晚唐时期的样式，并一直流传到五代。以纱罗做女服的衣料是唐代服饰中的一个特色，。尤其是不穿内衣，仅以轻纱蔽体的装束更是创举。中晚唐女服－－宽袖对襟衫，长裙，批帛穿戴。这是中晚唐之际的贵族服饰，一般多在重要的场合穿著，如朝参，礼见以及出嫁等。穿著这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“细钗礼衣”。胡服－－流行于开元，天宝年间。它的特征是翻领，对襟，窄袖，锦边。我们西安韦洞墓，以及乾县李仙蕙墓出土的壁画，陶佣中有大量反映。新疆吐鲁番阿斯塔那出土的绢画中也有穿这类服饰的妇女，同时出土的还有先天二年（公元713年）以及开元二年（公元714年）的记账文字，由此可推断唐朝确实是流行胡服的年代。

先可以多看看唐仕女图。唐代张萱、周昉是这一时期著名的仕女画家。周昉笔下的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》代表了唐代宫苑仕女画在形神兼备方面所取得的杰出成就。画家在造型上注重写实求真，女子脸型圆润饱满，体态丰腴健壮，气质雍容高贵，展示出大唐盛世下皇家女性的华贵之美。这种美以具有强烈的时代感，迎合了中晚唐时期大官僚贵族们的审美意趣，而备受瞩目，并成为唐代仕女画的主要艺术特征。继唐代之后的五代是个政权交替频繁的时代，画家们在仕女画的创作上，即继承了唐代的传统又有所变革。如顾闳中《韩熙载夜宴图》笔下的女伎与唐代的仕女相比，最显著的变化是，歌伎丰腴的肌肤因缺少唐代宫女臃懒的体态，而更具健康之美。阮郜《阆苑女仙图》中仙女们修长的身材更是越出了唐代仕女丰满肥胖的造型程式，一改唐代即使画仙女，也始注重表现女性身段线条的曲线美及娇媚之姿。

总的来说就是开放随意那时候因为兴盛所以接触的看的多了人们的思想也不是那么守旧像衣服这类花样自然少不了哪儿记得住那么多记住它的特点不完了就是相比别的朝代性感多样颜色艳丽