清供图，坛子里面画有花是什么年代

1，坛子里面画有花是什么年代

应该是清供图，清末民国

花千骨：赵丽颖白子画：霍建华

坛子里面画有花是什么年代

2，翰墨落款的铜墨盒子清供图直多少钱

这样的铜墨盒真是不值钱，楼下的说的没错。别以为有点年代就是宝。汉代一个陶罐才一千多

100再看看别人怎么说的。

翰墨落款的铜墨盒子清供图直多少钱

3，玄关装饰画挂了一副平安富贵家的画画上有荷花还有像如意一样的

据您描述作品，这幅画应该是《清供图》，此类画风清供雅赏，画面多画牡丹、荷花、梅花、荔枝、如意等等吉祥寓意物品。蕴含丰富、寓意深邃、雅俗共赏，有着祥和喜庆的气氛。 “清供”又称清玩，其发源起于佛像前之插花。清供最早为香花蔬果，后来渐渐发展成为包括金石、书画、古器、盆景在内的一切可供案头赏玩的文物雅品。而新春以“清供”入画的画作，便称之为“岁朝清供图”。玄关处悬挂清供图应该不妨碍，玄关处于正门迎客，如果您是中式装修风格，挂些寓意吉祥的国画就可以，如：牡丹图、荷花图都可以。

不好

玄关装饰画挂了一副平安富贵家的画画上有荷花还有像如意一样的

4，博古清供属于什么画种

《孔子家语·观周》曰：“吾闻老聃博古通今”。老聃指老子，言其知识渊博，了解古代历史文化，又通晓当代文化。人以“博古图”寓意学问博大，不同凡俗，图案多为古器物，如古瓶、古铜器、书画、琴棋，再配加一些吉祥图案，居官及文人雅士多以其装饰庭堂或作送礼之用。属于花鸟画科的写意或工笔画种，期间还夹杂界画的一些笔法。

人以“博古图”寓意学问博大，不同凡俗，图案多为古器物，如古瓶、古铜器、书画、琴棋，再配加一些吉祥图案，居官及文人雅士多以其装饰庭堂或作送礼之用。属于花鸟画科的写意或工笔画种，期间还夹杂界画的一些笔法。

5，吴昌硕的画怎样辨别真假

梅湘涵书法有强劲、高古、【奇谲】的个人风格。自然天成，墨法荣枯有致，富有画意。简单来说就是有唐之欧阳、颜体的骨头和张瑞图的奇峭，徐渭的恣肆，吴昌硕的沉厚。这就是标准

　　吴昌硕是晚清著名画家，书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表。杭州西泠印社首任社长。初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等。　　吴昌硕最擅长写意花卉，受徐渭和八大山人影响最大，由于他书法、篆刻功底深厚，他把书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融入绘画，形成了富有金石味的独特画风，他自己说：“我平生得力之处在于能以作书之法作画。”他常常用篆笔写梅兰，狂草作葡萄。所作花卉木石，笔力老辣，力透纸背，纵横恣肆，气势雄强，布局新颖，构图也近书印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局，或作对角斜势，虚实相生，主体突出。用色上似赵之谦，喜用浓丽对比的颜色，尤善用西洋红，色泽强烈鲜艳。名重当时的画家任伯年对吴昌硕以石鼓文的篆法入画拍案叫绝，并预言其必将成为画坛的中流砥柱。吴昌硕作画用“草篆书”以书法入画；线条功力异常深厚。虽然从状物绘形的角度看其线条的质感似乎不够丰富、切实，但恰恰是舍弃了形的羁绊，吴昌硕的绘画才步入了“意”的厅堂，从而形成了影响近现代中国画坛的直抒胸襟，酣畅淋漓的“大写意” 表现形式。　　吴昌硕绘画的题材以花卉为主，学画较晚，40岁以后方将画示人。前期得到任颐指点，后又参用赵之谦的画法，服膺于徐渭、朱耷、扬州八怪诸画家的画艺，从中受惠甚多。他酷爱梅花，常以梅花入画，用写大篆和草书的笔法为之，墨梅、红梅兼有，画红梅水分及色彩调和恰到好处，红紫相间，笔墨酣畅，富有情趣，曾有“苦铁道人梅知己”的诗句，借梅花抒发愤世疾俗的心情。又喜作兰花，为突出兰花洁净孤高的性格，作画时喜以或浓或淡的墨色和用篆书笔法画成，显得刚劲有力。画竹竿以淡墨轻抹，叶以浓墨点出，疏密相间，富有变化，或伴以松、梅、石等，成为“双清”或“三友”，以寄托感情。菊花也是他经常入画的题材。他画菊花或伴以岩石，或插以高而瘦的古瓶，与菊花情状相映成趣。菊花多作黄色，亦或作墨菊和红菊。墨菊以焦墨画出，菊叶以大笔泼洒，浓淡相间，层次分明。晚年较多画牡丹，花开烂漫，以鲜艳的胭脂红设色，含有较多水分，再以茂密的枝叶相衬，显得生气蓬勃。荷花、水仙、松柏也是经常入画的题材。菜蔬果品如竹笋、青菜、葫芦、南瓜、桃子、枇杷、石榴等也一一入画，极富生活气息。作品色墨并用，浑厚苍劲，再配以画上所题写的真趣盎然的诗文和洒脱不凡的书法，并加盖上古朴的印章，使诗书画印熔为一炉，对于近世花鸟画有很大的影响（见彩图《岁朝清供图》（清））。　　▲绘画作品　　《天竹花卉》、《紫藤图》、《墨荷图》、《杏花图》、《花卉十二屏风》、《梅花》、《花卉四屏》、《牡丹》、《兰石图》、《松石图》、《花卉》2幅、《紫藤图》、《杂画册(之—、二)》、《依样》、《天香露图》、《杞菊延年》、《泥盆菊草图》、《牡丹图》、《牡丹水仙图》、《大富贵》、《佛像图》、《富贵神仙图》、《红梅图》2幅、《蔷薇芦桔图》、《秋艳图》、《三千年结实》、《人物》、《三千年结实之桃》、《神仙福寿》、《石梅》、《石竹图》、《松梅图》、《岁寒交图》、《桃石图》、《瓜果》、《灯下观书》、《姑苏丝画图》等。

6，怎么画甘蔗

简单的画法：阿拉伯数字“1”向上拖笔，中间段落，要断开来，然后在断开部分画秸秆。下笔重点即可

【风景画·甘蔗的画法】画时各节的亮面要一齐完成，再一齐画各节的暗面。用色水分要多，如有切面的，则切面的外轮廊和表皮交接处要锐利，最后再描绘它的空的部分。【国画技法·画蔬菜瓜果的技巧】甘蔗，是经常见于画面的蔬菜瓜果之一。由于蔬果各具特征，各有自己的生长规律，这就要求作者要抓取典型，掌握典型形象，了解一般规律，从而进入创作。要特别注意表现蔬果质体的鲜嫩，着意表现它的满含水分，富有色、香、味、形的引人入胜的特质。无论用笔墨色彩如何简练，总要向观众传达其中的生活情趣，既具自然之妙而又生气勃然，意识到是不久才从畦里或树上采摘下来的，仿佛还凝结着露滴，散发着芳香。（附图为郭味蕖作品《蔬芗图》画蔬果首应热爱蔬果，要以劳动人民的眼光和态度来对待蔬果。白石老人曾说：“没种过白菜，对它不认识，是画不好白菜的。”我想，要画好蔬果，就应当好好体会他这句话，认真地观察自然界中的蔬菜瓜果，认识它，熟悉它，并创造技法将它表现出来。一般蔬果构图多取折枝或平列形式，也就是静物式的构图。这就要求散点陈列法要符合透视法则，上下前后要分清层次，注意表现出物象的深度和空间距离感。作者应学会利用各种视线来取景，应避免平视和直视，以求把蔬果依次推远。写意蔬果构图更要注意画面物体的聚散、高低、前后、轻重的关系，色彩的对比和调合也应十分注意。根据前人经验，蔬果的构图应以大小不等、形状各异的几组物体组成，如以大型蔬菜配以零星果物，有意避免等量均齐布列，物体间做到纵横交叉，注意叠压和掩映。若蔬果构图布列不当，蔬果便会悬空，或者两种物体贴在一起，分不出前后层次。总的说来，一幅好的蔬果图，不仅要求形式正确，色彩对比鲜明，而且质感和立体感也要特别注意。若用笔柔弱，物体没有重量，就不能立体在画面上。写意画又不能皴擦出物体的外光，因此就要求作者以洗练的线条和纯熟的手法表达物体的形质。画花卉蔬果除了单独取材于蔬果外，还可配以其他物体以构成画面。如画蔬果可配以花卉、禽虫，或配以文石；又可和筐、罐、瓶、盆、书砚、玩具等一块组合，如古人所作《岁朝图》、《清供图》等。蔬菜瓜果的取材和构图，是至为广泛和多样的，可根据内容和表现形式的需要自由组合。画面要有主有宾，有变化有统一，既要有形有色，又要有笔有墨。我国历代花鸟画画家所作的优秀的蔬菜瓜果作品很多，有不少留传了下来。五代徐熙善画花果，有《园蔬药苗图》传世。我们从宋人《果熟来禽图》、《枇杷绣羽图》以及墨笔花果长卷上可以看出宋人所作花果的精到。降至元季明世，钱舜举有《秋瓜图》，温日观、徐青藤善画葡萄，一脉相承，被推为大家。沈石田、陈白阳更以花果能手著称。清代石涛、八大山人也兼长画瓜果。石涛的《午瑞图》，便是以静物形式处理构图的典范。恽南田以没骨花果独步一时。黄瘿瓢、罗两峰也以写意之笔画蔬果。赵之谦有《瓯中物产卷》，以浓丽之色表现蔬果鳞介，尤称巨手。近代吴昌硕以篆籀之笔墨画蔬果，行笔老劲。齐白石以铁笔之法出简笔蔬果，画樱桃、竹笋、荔枝等精到老练，融会前人，独出机杼，堪称当代高手。

和竹子一个道理，墨色偏浓，最好画的时候有飞白出来

油画的还是国画的，动漫的，还是版画的--工笔的还是写意的---那个画种--还是要说清楚

和竹子差不多的，墨色浓一些就行啊，再有点飞白就行。

7，人生三层楼该住哪一层

我以为人的生活，可以分作三层：一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活。物质生活就是衣食，精神生活就是学术文艺，灵魂生活就是宗教。“人生”就是这样一个三层楼。 ——丰子恺都说五十而“知天命”，这话真不假。这不，刚晋级为姥姥就觉得“船到码头车到站”，越来越找不到生活的坐标了，咳…… 回顾自己的前半生，年轻时为学习为工作忙，中年为孩子为老人忙，等到工作步入坦途、孩子成家立业、老人老有所养的时候，却一下子感到空落落的…… 没有开学的日子，悠闲，又有点慵懒。今天第一次沉下心来，挥毫泼墨画了一张四尺的中国画《岁朝清供图》。心里想着美国的女儿一家，思念之余免不了有点寂寞。嗯，学开车吧。从来对车不感兴趣的我到驾校报了名。不是一直想弹钢琴吗？对，不要等到退休了，现在就开始学吧。 ——做自己想做的事情，心情会感到轻松愉快。可，还是感到有点迷茫…… 朋友笑着说我“身在福中不知福”：有一个儒雅的老公、善良的女儿、慈祥的妈妈，还有互相帮助扶持的哥哥姐姐弟弟以及同学朋友等……是啊，这一切足以让我感恩和幸福。但，接下来的日子该怎样度过？想起了丰子恺的“人生三层楼”：我以为人的生活，可以分作三层：一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活。物质生活就是衣食。精神生活就是学术文艺。灵魂生活就是宗教。“人生”就是这样的一个三层楼。懒得（或无力）走楼梯的，就住在第一层，即把物质生活弄得很好，锦衣玉食，尊荣富贵，孝子慈孙，这样就满足了，这也是一种人生观。抱这样的人生观的人，在世间占大多数。其次，高兴（或有力）走楼梯的，就爬上二层楼去玩玩，或者久居在里头。这就是专心学术文艺的人。他们把全力贡献于学问的研究，把全心寄托于文艺的创作和欣赏。这样的人，在世间也很多，即所谓“知识分子”，“学者”，“艺术家，”。还有一种人，“人生欲”很强，脚力很大，对二层楼还不满足，就再走楼梯，爬上三层楼去，这就是宗教徒了。他们做人很认真，满足了“物质欲”还不够，满足了“精神欲”还不够，必须探求人生的究竟。他们以为财产子孙都是身外之物，学术文艺都是暂时的美景，连自己的身体都是虚幻的存在。他们不肯做本能的奴隶，必须追究灵魂的来源，宇宙的根本，这才能满足他们的“人生欲”，这就是宗教徒。世间就不过这三种人。按照丰子恺的人生三层楼给自己对号入座：如果一直住在第一层楼呢，肯定不满足；住在第二层，也不甘寂寞；住在第三层——天哪，我显然没有那么大的脚力。看wan feng先生的博客，突然被一段话吸引，顿时感觉眼睛一亮，就像迷途的小船突然找到了方向： “史蒂夫·乔布斯的一句名言：你的时间有限，所以不要为别人而活。不要被教条所限，不要活在别人的观念里。不要让别人的意见左右自己内心的声音。最重要的是，勇敢的去追随自己的心灵和直觉，只有自己的心灵和直觉才知道你自己的真实想法，其他一切都是次要。我更愿意相信，为自己而活和为别人而活是相对的、辨证的，为自己而活是活出为别人而活的资格、资本，为自己而活的兴趣、价值，风格，为别人而活是为了活出人性、活出道德，活出高尚、活出快乐环境。” 好啊，“为自己而活是活出为别人而活的资格、资本，为自己而活的兴趣、价值，风格，为别人而活是为了活出人性、活出道德，活出高尚、活出快乐环境。”——人活着，就应该达到这样的境界，在这个层面上活着，不管为自己还是为别人，都不会感到失落和空虚，不会感到碌碌无为。感谢wan feng先生的点拨！接下来的日子，应该继续朝圣，加倍珍惜！——路慢慢其修远兮，吾将上下而求索……

“人的生活，可以分作三层：一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活。物质生活就是衣食。精神生活就是学术文艺。灵魂生活就是宗教。人生就是这样的一个三层楼。懒得（或无力）走楼梯的，就住在第一层，即把物质生活弄得很好，锦衣玉食，尊荣富贵，慈父孝子，这样就满足了。这也是一种人生观。抱这样的人生观的人，在世间占大多数。其次，高兴（或有力）走楼梯的，就爬上二层楼去玩玩，或者久居在里头。这就是专心学术文艺的人。他们把全力贡献于学问的研究，把全心寄托于文艺的创作和欣赏。这样的人，在世界也很多，即所谓的知识分子、学者、艺术家。还有一种人，人生欲很强，脚力很大，对二层楼还不满足，就再走楼梯，爬上三层楼去。这就是宗教徒了。他们做人很认真，满足了物质欲还不够，满足了精神欲还不够，必须探求人生的究竟……世界就不过这三种人。” 住好一层楼...争取二层楼...向往三层楼..... 呵呵～