国画写生，山东省有哪些地方适合国画专业的写生啊国画山水

来源：整理时间：2023-04-29 18:16:29 编辑：古玩知识手机版

本文目录一览

1，山东省有哪些地方适合国画专业的写生啊国画山水
2，中国画写生的好处有哪些
3，四川哪些地方适合国画写生
4，国画用品山水写生都带哪些啊
5，国画进行写生采风的时候需要注意和准备些什么
6，写生画是什么
7，画画常说的写生是什么意思什么叫写生

1，山东省有哪些地方适合国画专业的写生啊国画山水

嗯，淄博峨山，潍坊云门山，济南红叶谷等等都挺不错的，不过北方的山水跟南方的肯定没法比了~满意请采纳

嗯，淄博峨山，潍坊云门山，济南红叶谷等等都挺不错的，不过北方的山水跟南方的肯定没法比了~

山东省有哪些地方适合国画专业的写生啊国画山水

2，中国画写生的好处有哪些

能够了解与把握动植物的生长特征以及为创作留下构思，布局等草图等，取法于自然，这也就是外师造化，内得心源了。古人云：师造化不如师自然！

白描主要练线条结构准确花卉浓淡、着色比较重要写生就比较随意，但要扣题准确

中国画写生的好处有哪些

3，四川哪些地方适合国画写生

平乐古镇、黄龙溪等，都不算太贵，有农家旅馆或者客栈，可以比较下价位，有些还可以讲价。去年在平乐写生过，环境不错，适合国画写生而且周边也有带飞溪的山（金华山），离古镇很近，坐电三轮5元就能到。后来我一位老师说黄龙溪景色要更好些，而且也不贵。长期写生不建议去九寨沟、峨眉山之类的，花销太大不说山里空气湿度变化也大，去年五月上峨眉写生的时候雾气大的就像下小雨似的根本没法画，而且山上气温低，手都不灵活了就别提画画了。

四川哪些地方适合国画写生

4，国画用品山水写生都带哪些啊

写生啊，带相机，速写本，再带上毛笔，墨汁，碟子和水桶，画水粉那种能折叠的小水桶就行。一般都是去画速写，回来以后再加工成国画，我们出去写生都这么做

国画山水写生需要带的用品有：画板，宣纸，毛笔，墨汁，碟子，洗笔筒。

工具有：铅笔、橡皮、毛笔、墨（一得阁）、画毡、宣纸、碟子、小桶、速写本，还有相机、雨伞、小凳子

一般就是画板，宣纸，毛笔，墨汁，碟子、水桶、凳子。逼可以多带几种，可以选择着用，宣纸最好事先裁好，方便使用。

我学过国画毛笔，笔墨，砚台，毛毡，宣纸，颜料（应该没了）

5，国画进行写生采风的时候需要注意和准备些什么

国画写生带的东西最容易啦~我们大三的时候出去过~国画不像油画啊水彩画啊写生带的东西那么麻烦~ 当然笔墨纸毡子是必须的，调色的小盘子，一个矿泉水瓶装满清水用来涮笔调色~小马扎小凳子什么的带不带都行，我当时带了一个坐坏了，后来直接垫着背包坐地上。详细说来，先说笔，带3只足够，中号一支，偏大偏小各一支；墨，“一得格”一瓶；纸，视写生时间长短决定带多或少，最好把纸事先裁好，整张的带点儿，对裁的带点儿，然后根据个人构图爱好裁成喜欢的大小带一些就可以了，反正宣纸不怕褶；毡子，也是看个人爱好决定带多大的；调色盘，如果只画水墨不上彩的话带两只白瓷碟就够用，一只淡墨一只浓墨。另外，最好带一个照相机，因为在户外特别是山中有时候看到的景象很美但是变换的速度也是很快的，我们不能让大自然听我们的安排，但是可以把它美丽的瞬间拍摄下来，方便以后创作借鉴之用。有什么问题还请补充，我知道的会再告诉你^_^

6，写生画是什么

绘画有很多种形式，绘画的对象也有很多物种。一般艺术生考试的内容分为三大类：1.素描（头像、景物等），2.色彩（景物，头像等），3.速写（场景，人物等）。你说的写生画是什么呢，我们可以从字义上来理解：从词源的意义上说，“写生”一词是因为美术史上的五代“工画而无师，惟写生物”的腾昌祐到宋“写生赵昌”的历史发展，而获得了在品评上的意义。此后，凡是国画临摹花果、草木、禽兽等实物的都叫写生；摹画人物肖像的则叫写真，而与之相应的有“写心”和“写意”。历史上的画家重视读万卷书，行万里路，但不言写生，可是，生活对于画家的艺术发展却有着一定的影响，即使在复古风盛行的清初，像“四王”辈的画家也经常策杖于山林，扁舟于江湖，在他们所题“临”、“摹”、“仿”、“抚”某家的画面上，依然透露出在生活中所见的山川气象。写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有“风景写生”、“静物写生”和“人像写生”等多种根据描绘对象不同的分类。一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有时也被称为“外光派画家”。

写生，对于初学者来说更多的是训练形体的把握。传统素描来说，造型是最基本的内容。所以在造型方面要注意培养。不一定非要什么专业的工具，一支笔，一张纸，简单的单色调的线条变现，没有特定的要求。把事物最后特点的地方变现出来它就像了，更多的是抓住事物的形态。可以尝试先画一些景物，然后给别人看看，看看那认得出来吗，再尝试景物，这个更注意写意，要注意取舍，选取优美的枝条来描绘。另外如果没有一点素描的基础，建议先从素描开始练习，从简单的几何体入手，结构的了解，训练透视技巧，然后再开始明暗的尝试，了解光影。因为在写生中这些都将会运用到，线条的疏密，粗细，浓淡等等都得经过一段时间的美术素养的培训才可以在写生中运用熟练，寥寥几笔传神的勾勒出你所描写的事物。当然，不是没有基础就不可以拿笔画写生，以你的眼光，抓住你觉得的特点勾勒出来接可以了。开始用铅笔是大多数人的选择，我比较倾向选用铅笔大致起草，然后用钢笔上墨线。这样对自己眼睛的训练很好，下笔没有回旋的余地，只能看准了画。开始很痛苦，之后就很有感觉了。

7，画画常说的写生是什么意思什么叫写生

一种绘画法，看着风景、人、物等来画，搜集素材，也是学画的训练法，能做到二维平面具有三维空间感才是好作品。　　是初学者和画家锻炼绘画表现技法的基本功。　　写生分类　　写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有"风景写生"、"静物写生"和"人像写生"等多种根据描绘对象不同的分类。一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有花卉写生。　　总结20世纪中期以来的"写生"，也是各种各样:有作为提高技法的写生;有作为收集素材的写生;有作为体验生活的写生;也有作为创作方法的写生。可是，近年来出现的作为生活标榜的写生，则反映出写生的社会意义中的另外一方面的问题。这是一个现实中的问题，也是值得重视的一种倾向。为了标榜艺术和生活的关系，一些机构和艺术家组织团队，作一种旅游观光式的"写生"，拍几张照片，特别是拍几张与乡民或有乡村景象背景的照片，以说明自己的艺术来源。　　中外写生比较　　西方画家非常重视写生，主要以写生来搜集素材;中国画家则一般主要依靠看和记忆，有的画家也"临渊摹写生笔"，但绝大部分古代画家虽然也强调 "师法自然"，但只是饱览名山大川，回家以后凭记忆下笔。主要也是因为中国绘画工具不易携带和野外使用。现代的中国画家也重视写生，应用现代的速写工具搜集素材。写生对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规律也非常有启发。写生也是开始学习绘画时最重要的训练方法。　　写生的意义　　一方面是因为现代艺术教育中完全依靠写生而获得造型基础的教学方法，另一方面，为了改造传统的国石膏写生画，避免因为画谱的临摹而出现的陈陈相因的弊端，史无前例地通过政府的号召，让画家走出了画室。　　在20世纪50年代初开始的写生运动中，画家们上山下乡，通过写生而改变了中国画面貌，表现出了时代之新的历史发展。从此，写生进入到中国画的教学之中，成为艺术教育中"民族化"过程中的一个环节。　　时至今日，"写生"已经固化成美术院校中教学的基本课程，因此，在网络上搜索关于"写生"的资料，可以得出200多万篇的结果，其中有28.1万篇"写生报告"和18.3万篇"写生总结"，有2.8万篇"安徽写生报告"，有2.1万篇"安徽写生日记"。由此，也可以从一个方面看出"写生"已经和复古时代的"临摹"一样，成为一种不需要讨论的必须。艺术家如何认识与把握世界，它与视觉艺术形式紧密相联。

写生写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有"风景写生"、"静物写生"和"人像写生"等多种根据描绘对象不同的分类。一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有时也被称为"外光派画家"。西方画家非常重视写生，主要以写生来搜集素材；中国画家则一般主要依靠看和记忆，有的画家也"临渊摹笔"，但绝大部分古代画家虽然也强调"师法自然"，但只是饱览名山大川，回家以后凭记忆下笔。主要也是因为中国绘画工具不易携带和野外使用。现代的中国画家也重视写生，应用现代的速写工具搜集素材。写生对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规律也非常有启发。写生也是开始学习绘画时最重要的训练方法。http://www.dgpage.cn/blog/blogview.asp?logID=110

艺术家依照自然景物写实性的描绘作画，这个阶段叫做写生,不能称之为创作