点彩派，下面哪一位是点彩派画家的代表

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1，下面哪一位是点彩派画家的代表
2，如何解释点彩派
3，点彩派画法的代表作大碗岛上一个星期天的下午的作者是
4，1点彩派绘画技法有什么特点
5，什么是点描派和20世纪西方音乐史有关
6，色彩点彩派技法
7，印象派和点彩派的区别

1，下面哪一位是点彩派画家的代表

印象派画家有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、西斯莱、德加、科罗、莫里索、巴齐约以及保罗·塞尚等人。

下面哪一位是点彩派画家的代表？（）（1.0 分）1.0 分 a、库尔贝 b、荷尔拜因 c、丢勒 d、席妮科答案：d

下面哪一位是点彩派画家的代表

2，如何解释点彩派

画面上只有色彩斑点的逐渐变化,把自然物象分析成细碎的色彩斑块，用画笔点点地画在画布上。这些斑斑点点，通过视觉作用达到自然结合，形成各种物象，有如中世纪的镶嵌画效果，点画出来的笔触在画面上好像罩上一层模糊不清的影子。这一方法的创始人是修拉和西涅克.人们把这一派别称为点彩派.

如何解释点彩派

3，点彩派画法的代表作大碗岛上一个星期天的下午的作者是

新印象主义的发起人修拉 (法国) (Georges Seeurat，1859—1891)只活了32岁。他的代表作，也是新印象主义中最典型的作品是(1886)。修拉的绘画的方式是用一个个纯色的点来组成画面。现今世人所知的「点描派」(pointillism) 及分光法 (divisionalism).，在这幅画中得到最充分的呈现。

点彩派画法的代表作大碗岛上一个星期天的下午的作者是

4，1点彩派绘画技法有什么特点

“点彩派”（其实是一种表现技法）属于印象派，以修拉为代表，它的这种表现技法，就是运用人眼观察事物的视觉残留，用观察（绘画）的纯原色密集的小点，调节、成为原绘画者的观察事物的视觉方式 ......

“点彩派”（其实是一种表现技法）属于印象派，以修拉为代表，它的这种表现技法，就是运用人眼观察事物的视觉残留，用观察（绘画）的纯原色密集的小点，调节、成为原绘画者的观察事物的视觉方式 ......是否可以解决您的问题？

5，什么是点描派和20世纪西方音乐史有关

点描派是印象派的一种，在绘画上，因为完全采用短笔触点描的技法,所以“点彩派”就成为新印象派的别名。音乐上就是指印象派。印象主义音乐是19世纪主要在法国流行的一种音乐样式，受“象征主义文学”和“印象主义绘画”的影响。这些音乐并不描述现实的事件，而是建立在色彩，运动和暗示之上，这其实是印象主义艺术的共征。而印象主义者多为法国人。他们认为，纯粹的艺术想象力比描写真实事件具有更深刻的作用。印象主义音乐的代表人物为德彪西和拉威尔。印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩，是音乐进入现代主义的开端。

我是来看评论的

6，色彩点彩派技法

点彩派也称新印象派，或称新印象主义（neo-impressionism），是继印象派之后在法国出现的美术流派。19世纪80年代后年期，一群受到印象主义强烈影响的画家掀起了一场技法革新。他们不用轮廓线条划分形象，而用点状的小笔触，通过合乎科学的光色规律的并置，让无数小色点在观者视觉中混合，从而构成色点组成的形象。此派比印象派更进一步的运用科学化的描写法追求对外光的表现。运用色彩的分割理论，即分割法作画。从光学原理看，色光的混合，能增加光量，分割法是色光的混合，能增加光量，提高反射率与明度。画家们在画面上使用纯色，不在调色板上调混颜色，这样中间色是在观赏者(离画面有一定的距离)的眼中自然混合而产生的。根据这个原理，他们将色调分割成七种原色——即太阳光的七色，作画时即纯用原色小点排列，利用人们眼睛自行把色彩混合，而把调色的工作直接诉诸视觉作用。例如：桃色是用白和红色调成的，但如果把白色和红色摆在一起，不使其混合，观者的眼睛在一定的距离看过去，仍有“桃色”的感觉。他们为了避免在调色盘上调色而造成色彩的混浊，因此尝试以原色小点直接点在画面上，保持色彩本身的纯度和明度，使画面色调鲜明而活泼。因为完全采用短笔触点描的技法，所以“点彩派”就成为新印象派的别名。新印象派的另一特色是在构图上运用数理的构造，从色彩的细密分割、面全体布局，以至于整体与部分的关系、人物远近大小关连，均依固定比例分割、这亦即他们在绘画上大胆导入希腊有名的“黄金分割比例”。从形态关系上追求韵律的统一，纯然以造型手段表现出一种梦幻的诗的氛围。

7，印象派和点彩派的区别

1、印象派，也叫印象主义，19世纪60—90年代在法国兴起的画派。当时因克劳德·莫奈的油画《日出·印象》受到一位记者嘲讽而得名。1874年第一届印象派画展在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办,有31位印象派画家参展。日出·印象在艺术观点上，印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画(Romanticism)，而是在C.柯罗、巴比松画派和G.库尔贝等人的写实画风的推动下，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养，同时受现代科学，尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派绘画用点取代了传统绘画简单的线与面，从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。具体的说，当我们从近处观察印象派绘画作品时，我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点，但是当我们从远处观察他们时，这些点就会像七色光一样汇聚起来，给人光的感觉，达到异想不到的效果。追求外光和色彩的表现，印象主义画家主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材，多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面，打破了写生与创作的界限。 2、点彩派严格地说没有点彩派这种叫法，点彩派是属于印象派的范畴，它是利用颜色的空间混合产生的艺术效果，所以颜色更为纯正饱和，也更加亮丽！

都比较抽象..本人非常喜欢点彩，色彩的作品大多也都有点彩。。人跟人喜欢的不同。。