版画的特点，油画版画素描国画的特点有谁知道

本文目录一览

1，油画版画素描国画的特点有谁知道
2，藏族版画有什么特点请详述
3，版画与其他画种在工具材料以及形式等方面有什么不同
4，石版画的特点是什么
5，版画的艺术特点
6，版画是什么
7，徽派版画的艺术特色

1，油画版画素描国画的特点有谁知道

如果从绘画工具上来归纳：油画以油料松节油为做画工具可常年保存版画以木头石头刻刀为做画工具要有一定的雕塑基础素描以铅笔纸张为做画工具是所有美术的基础不管你想学什么都要先学好素描国画以毛笔宣纸为做画工具是中国传统的绘画形式老一辈比较喜欢

油画版画素描国画的特点有谁知道

2，藏族版画有什么特点请详述

亲，这是个非常美丽的藏族女人！一头乌黑光亮的头发，水灵灵的眼睛。加上樱桃似的嘴巴。披上一条五颜六色的围巾。真漂亮！亲，给个采纳吧！

色彩鲜明，栩栩如生再看看别人怎么说的。

肥，朴素

特点是，好看好看！

藏族版画有什么特点请详述

3，版画与其他画种在工具材料以及形式等方面有什么不同

版画是印出来的画，是间接性的。既在不同材质的版材上用刀、金属、化学药剂等用刻、划等手段制成版，再转印到纸上的画。一个版可以印制无数幅相同的画，而其他画种的原画只能有一幅。从版材材料上来分有：木版、铜版、石版、丝网版、纸版等从印版表面形态来分有：凸版、凹版、平版和孔版从色彩上来分有：黑白、单色和套色版画最突出的特点就是复数性、间接性和印痕美

版画有黑白木刻，套色木刻，丝网版画，铜版画什么的，还有石头的，综合材料好像也有吧，跟其他画种还是很不一样的，丝网还要机器弄，要买的材料还是挺多的，材料用之前有的还要加工一下

版画与其他画种在工具材料以及形式等方面有什么不同

4，石版画的特点是什么

　石版画源自德国，起源于十八世纪末，是由石印术发展而来的。　　清光绪二年（1876）石版画作为印刷术流入我国。现代的艺术石版画是建国後高等美术院校设版画系时开始形成的

石版画属于平版画。

石版画属于平版画。是用油性墨在石板或者锌、铅、铝等金属皮上作画，当画画好之後用阿拉伯的一种酸性树皮提炼出来的树胶对石板表面进行处理，利用油和水不兼容的原理形成石版印刷面。　　作画时可以使用光洁的石板制作出细腻的基调，也可以使用带有毛刺的石板制作粗狂的基调。同时还可以应用脱胶，刮白，喷雾等技法。

5，版画的艺术特点

在欣赏版画近千年发展过程中留下的大量作品时，有以下一些艺术特点值得注意：1．尽可能利用对象的本色，显出木味（木刻）。2．巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。3．发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。4．通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。综上所述，中国古代版画在历史长河中有它自己的发展轨迹，形成了独具特色的艺术。郑振铎先生曾说：“梨枣图画，为推动文化，功高不可胜言”，这是对版画艺术地位的恰当描述。版画具有可视性审美的平面性造型及其纯美术的功用。版画有艺术表现过程的间接性，艺术结果的复数，印痕艺术的审美特征。

6，版画是什么

版画，也是中国美术的一个重要门类。古代版画主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。绘画种类之一。以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画经历了由复制到创作两个阶段。早期版画画、刻、印者相互分工，刻者只照画稿刻版，称复制版画；后来画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性，这种版画称创作版画。中国复制木刻版画已有上千年历史，创作版画则起自20世纪30年代，经鲁迅提倡，后来取得了巨大发展。在西方，16世纪的A.丢勒以铜版画和木版画复制钢笔画，到17世纪，伦勃朗则把铜版画从镂刻法发展到腐蚀方法，并进入到创作版画阶段。木刻版画进入创作版画阶段是在19世纪。

版画是不同于架上绘画的另外一种艺术手段！最早的有木版画！起源于中国，应用与印刷年画等！后来印刷术传到欧洲去后，在近代他们又研制出铜版画和石版画。在现代随着技术的进步又有了丝网版画！当代版画比较丰富，有木版画，石版，铜板，丝网版，综合版，综合独幅版画，电脑版等！

7，徽派版画的艺术特色

徽派版画的艺术特色体现在：　　一、秀丽、妩媚的情调，工整、精致的画风。“线条粗壮，构图简略”是明万历以前所有版车的基本风格，如果说北方版画同南方版画有什么区别，那也只是说“粗壮”与“简略”的程度稍有不同而已。徽派版画一扫粗壮雄健之风，形成工整、精致的画风。构图上格调新颖，式样翻新，丰富多彩。线条上，纤细如丝，秀劲流畅，形象副真活脱，版面清雅简洁，刀法细致入微，具有文人儒雅之气。所刊年画、画报、画谱、笺谱以及戏曲、小说插图，在技巧上都达到了非常高的水平，构图之完美，形象之准确，线条之纤丽，为同时代其他流派所不及。　　二、远离喧嚣的尘市，追求恬静和安乐的意境。版画的绘刻、印分别由画家、刻工、印工独立操作完成，其中靠出版商在中间加以协调。作为具有很高文化层次的徽州出版商，他们不仅仅是协调人，还直接参与创作。自然他们的思想与价值观也会渗透到版画艺术风格中去，尤其是那些反映当时市民生活和市民思想情感的戏曲、小说等通俗文学读物，因为商人本身就属于市民阶层。商人在激烈的商战和紧张的工作之余，他们感到疲倦和劳累，想要脱离喧嚣的尘市，追求恬静和安乐。徽派版画中体现出来的雅致细巧、恬静安乐，正是这种意境。　　三、国画理论及技法、表现形式在版画上的运用。由于文人画家参于版画创作，国画理论及技法、表现形式被运用于版画，版画开始出现同国画合流的倾向，这是徽派版画给中国传统版画艺术带来的革新，也是徽派版画本身所具有的时代特征。国画笔法讲究钩、勒、皴、擦、点，其中又以皴法最为讲究，有披麻皴、大斧劈、牛毛皴等十余种之多。所谓笔法实际上就是线条，万历以前的版画之所以显得粗壮而无生气，缺少得就是国画线条那多种多样皴法。赋彩印刷也是国画设色带来的启示。诗文、书法、印章和图画的有机结合，是中国画独一无二的表现形式。而徽派版画很多作品也是诗、书、印、画结合在一起的。万历二十三年（1595年）开始刊刻的《程氏墨苑》诗、书、印还在图外。万历四十四年（1616年）黄端甫雕刻的《青楼韵语》很多插图，诗文已溶入画中。到了清康熙二十九年（1690年）黄松如、黄正如刻，吴逸绘图的《古歙山川图》，纯粹是以国画的构图来绘作版画，诗文、书法、印章均已成为整幅画不可分割的一部份。

秀丽、妩媚的情调，工整、精致的画风。“线条粗壮，构图简略”是明万历以前所有版车的基本风格，如果说北方版画同南方版画有什么区别，那也只是说“粗壮”与“简略”的程度稍有不同而已。徽派版画一扫粗壮雄健之风，形成工整、精致的画风。构图上格调新颖，式样翻新，丰富多彩。线条上，纤细如丝，秀劲流畅，形象副真活脱，版面清雅简洁，刀法细致入微，具有文人儒雅之气。所刊年画、画报、画谱、笺谱以及戏曲、小说插图，在技巧上都达到了非常高的水平，构图之完美，形象之准确，线条之纤丽，为同时代其他流派所不及远离喧嚣的尘市，追求恬静和安乐的意境。版画的绘刻、印分别由画家、刻工、印工独立操作完成，其中靠出版商在中间加以协调。作为具有很高文化层次的徽州出版商，他们不仅仅是协调人，还直接参与创作。自然他们的思想与价值观也会渗透到版画艺术风格中去，尤其是那些反映当时市民生活和市民思想情感的戏曲、小说等通俗文学读物，因为商人本身就属于市民阶层。商人在激烈的商战和紧张的工作之余，他们感到疲倦和劳累，想要脱离喧嚣的尘市，追求恬静和安乐。徽派版画中体现出来的雅致细巧、恬静安乐，正是这种意境。

徽派版画的艺术特色体现在：一、秀丽、妩媚的情调，工整、精致的画风二、远离喧嚣的尘市，追求恬静和安乐的意境三、国画理论及技法、表现形式在版画上的运用。再看看别人怎么说的。