李公麟，李公麟被称为什么之王

本文目录一览

1，李公麟被称为什么之王
2，李公麟的画有什么特点贤己图的内容是什么
3，李公麟主要事迹
4，李公麟白描人物画特征及价值
5，李公麟的文人画旨趣
6，李公麟是哪个画派详细点
7，李公麟五马图名词解释

1，李公麟被称为什么之王

没被称为什么王啊，他是白描大师。

你好！李公麟擅长画马。我的回答你还满意吗~~

李公麟被称为什么之王

2，李公麟的画有什么特点贤己图的内容是什么

他的绘画线条健拔却粗细浓淡，构图坚实稳秀而灵动自然，画面简洁精练但富有变化；题材广及人物、山水、花鸟，既有真实感，又有文人情趣，而且所作皆不着色，被称作“白描大师”。李公麟画了一幅六七个汉子围在桌旁赌博的《贤已图》，图中人物栩栩如生，其中有一个人伏在桌上，眼盯盆内的骰子，张嘴急呼，这时骰子转到“六”的位置上。

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李公麟的画有什么特点贤己图的内容是什么

3，李公麟主要事迹

李公麟（1049-1106）北宋著名画家。字伯时，号龙眠居士。汉族，舒州（今安徽桐城）人。神宗熙宁三年进士，历泗州录事参军，以陆佃荐，为中书门下后省删定官、御史检法。好古博学，长于诗，精鉴别古器物。尤以画著名，凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟，无所不精，时推为宋画中第一人。李公麟因风痹致仕，归居龙眠山庄（位于桐城龙眠山，山北为庐州舒城县，李公麟舒州桐城人），自作《山庄图》，为世所宝。传世作品有《五马图》等。

李公麟主要事迹

4，李公麟白描人物画特征及价值

白描画”以人物画为主，则多以单色的墨线描绘在纸或绢上作画，一般不着色，线条有浓淡粗细之变化，能表现出画面的质感。这种画法称为“白描”，既精密严谨，注重格法技巧，又包含着文人士大夫的审美情致，系借鉴前代的“白画”加以发展形成。形成了“文静典雅、平淡蕴藉”的笔墨形式,使“白描”成为一种独立的绘画形式。他的画面在表现文人士大夫生活及思想的同时,对于北宋时期绘画的高度写实性和现实性也充分体现出来。因此,李公麟的白描人物画在中国人物画的发展中具有重要的传承性和时代性。

5，李公麟的文人画旨趣

李公麟在绘画中追求萧条淡泊、扫去粉黛、淡毫清墨,这种风格特征的形成与东方哲学中强调的“平淡天真”和“简易之美”的要求相吻合,切合了李公麟的审美趣味。从李公麟白描线条的这种表现性,可以看到中国传统文化中特有的哲学观念和审美取向,这种古典文人的品格使李公麟的艺术作品有一种幽幽的诗情。近代文人陈衡恪解释文人画:不在画里考究艺术上功夫,必须在画外看出许多文人之感想。此之,所谓文人画或谓以文人作画。并称文人画之要素有:第一人品,第二学问,第三才情,第四思想。具此四者,乃能完善。求新求变是文人画艺术审美的追求。李公麟作为一位具有深厚文化底蕴的艺术家自然也受到这种传统的影响;继承魏晋名士简约玄远的审美观念,其艺术面貌必能独树一帜,跨越古人也就是水到渠成的事情了。

人物画方面，具有很高文学、书法、古物鉴赏能力的李公麟把唐代的“白画”创造性的发展为白描，这种脱离色彩的线条更加强调书法功力和抽象的审美情趣，更加符合文人的审美标准。

6，李公麟是哪个画派详细点

白描传派。李公麟擅长人物画，其构形技法独特，线条健拔却有粗细浓淡，构图坚实稳秀而又灵动自然，画面简洁精练，但富有变化；题材广及人物、鞍马、山水、花鸟，既有真实感，又有文人情趣，而且所作皆不着色，被称作“白描大师”。李公麟（1049-1106）北宋著名画家。字伯时，号龙眠居士。尤以画著名，凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟，无所不精，时推为宋画中第一人。李公麟因风痹致仕，归居龙眠山庄，自作《山庄图》，为世所宝。传世作品有《五马图》等。

属于白描传派。宋代人物画，起始时一直在前人窠臼里无甚发展，直到安徽画家李公麟出，才改变了这种局面。他在艺术上自创一格，使白描人物成为一个特殊的画种，对后来桐城“龙眠画派”的产生取到了非常深远的影响。　李公麟(1049—1106)，字伯时，号龙眠山人，安徽桐城境内龙眠山人，与李公择、李公寅号称“龙眠三李”，李公麟自幼成长于一个文化底蕴丰厚的士大夫家庭，少时就藏古博今，对古人用笔的意趣理解得颇为深刻，他有广博的学问和精到的见识，对顾恺之、陆探微、张僧繇、吴道子及前代高手名画，集众家之所长，而另成一家之风，形成了他独特的艺术风格。而其“白描”技法更是影响了一代代的后世画家；他精湛的画技，勤奋刻苦的精神，创造了大量的不朽画作，被后人誉为“宋画第一”。李公麟的画学历程，大致经历了这样两个阶段，即“转益多师”的阶段和师法自然、独创一格的阶段。在第一阶段，他主要是学习传统，师法古人。虽是一幅临摹作品，却是李公麟前期画技之代表作，也是他转益多师之后，对前人作品的再创造

7，李公麟五马图名词解释

《五马图》为其传世佳作，纸本墨笔，纵29.3厘米，横225厘米，无名款。图以白描的手法画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马，各由一名奚官牵引。每匹马后有宋黄庭坚题字，谓马之年龄、进贡时间、马名、收于何厩等，并跋称为李伯时（公麟）所作。五匹马各具美名，令人遐想，依次为：凤头骢、锦膊骢、好头赤、照夜白、满川花，而五位奚官则前三人为西域装束，后两人为汉人。

五马图：5马依次为凤头骢、锦膊骢、好头赤、照夜白、满川花，皆为雄马，均是西域的贡品，分属宋廷的左骐骥院和左天驷监。前3位控马者为西域少数民族的形象和装束，姿态各异，无一雷同，妙在其精神气质亦微异，有饱经风霜、谨小慎微者；有年轻气盛、执缰阔步者；有身穿官服、气度骄横者。马的造型因品种而异，大小、肥瘦、高低、毛色各别，但性情都温顺平和，以示已被调教驯服。大凡画贡马的题材，马的神态和步态都是如此。如《宣和画谱》卷七所云：“大抵公麟以立意为先，布置缘饰为次”，意在生动的表现人、马的性情。画家在艺术上的独创首先体现在纯熟的白描技法上，他把盛行于唐代吴道子时代的“白画”发展为具有丰富表现力的画种--白描，该幅就是确立这一画种的标志。虽不着彩色，仍可使观者从刚柔、粗细、浓淡、长短、快慢的线条变化中感受到富有弹性的肌肤、松软的皮毛、笔挺的衣衫、粗厚的棉袍等各不相同的质感和量感。　　画家在白描的基础上微施淡墨渲染，辅佐了线描的表现力，使艺术效果更为完善，体现了文人画注重简约、儒雅和淡泊的审美观。自此之后，几乎所有的白描人马画无不源出于李公麟的白描艺术。　群奔：他对马的肌肉、骨骼以及神情动态，作过长期的观察研究。早在巴黎高等美术学校学习期间就常常去马场画速写，并精研马的解剖，积稿盈千。这为他后来创作各种姿态的马，打下了坚实的基础。徐悲鸿自已也说道：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态及神情，方能有得。”从而能够成马在胸，游刃有余地去补捉瞬间即逝的动态神情，得心应手地采用前人不敢涉猎的大角度透视，创作出来的崭新艺术形象。