哀悼基督，哀悼基督是谁的作品

本文目录一览

1，哀悼基督是谁的作品
2，哀悼基督表现了米开朗琪罗什么精神
3，正月十五如何祭奠已故基督徒
4，哀悼基督到底是谁的作品求图
5，如何纪念已故的基督教徒
6，对米开朗基罗的哀悼基督的看法3000字的论文
7，米开朗琪罗作品哀悼基督的评价

1，哀悼基督是谁的作品

米开朗基罗

哀悼基督是谁的作品

2，哀悼基督表现了米开朗琪罗什么精神

他的人文主义精神。对人性的关注。

表达了他的人文主义精神。对人性的关注。

哀悼基督表现了米开朗琪罗什么精神

3，正月十五如何祭奠已故基督徒

为死去的亲人朋友能做的不就是祈祷吗，多多祈祷献弥撒，并要加倍的祈祷。是随时该记得的。

举行追念亡者的礼仪，祈祷，献花，点蜡烛-----只要不是迷信的事，都可以做。

正月十五如何祭奠已故基督徒

4，哀悼基督到底是谁的作品求图

这件作品是米开朗基罗为圣彼得大教堂所作，是他早期最著名的代表作。作品的题材取自圣经故事中基督耶稣被犹太总督抓住并钉死在十字架上之后，圣母玛丽亚抱着基督的身体痛哭的情景图片传不上去。你可以看这里http://baike.baidu.com/view/37571.htm。

5，如何纪念已故的基督教徒

督教徒要做事情：要尽心、尽性、尽意、尽力爱主你的神。(申6:5)其次要爱人如己(利19:18) a 十戒 1.除我以外不可有其他真神2.不可为自己雕刻和跪拜偶像3.不可妄称耶和华的名4.当守安息日5.当孝敬父母 6.不可杀人7.不可奸淫8.不可偷盗9.不可作假见证陷害人10.不可贪恋人的房屋 b 基督教徒义务 1聚会 2传福音 3祷告 4奉献 5求进步

在心不在行了，基督徒是不能烧纸磕头什么的的，放心好了，你舅妈现在一定很平安的。当然，如果你愿意多了解下你舅妈的信仰的话，我想她会更开心的~

6，对米开朗基罗的哀悼基督的看法3000字的论文

大英博物馆新近举办的一次米开朗基罗素描展取得了巨大的成功，预售票销售额创下了该博物馆开馆以来的纪录。凭着区区90张素描——而且很难看清，因为去看的人实在是太多，你几乎不可能凑到画跟前去看——大英博物馆就在半年的时间里引来了超过15万访客。为了满足观众的殷切要求，这家有250年历史的博物馆不得不破天荒第一次在周六晚上开到了午夜12点。　　评论家们全都欢天喜地。《旗帜晚报》宣称：“这完全称得上是一次朝圣式的体验。”《星期日泰晤士报》则说：“它将让你一次又一次地体会惊心动魄的感觉。”其他一些报纸也纷纷用上了“不能错过”、“震撼人心”、“绝对神奇”以及“叹为观止”等字眼来形容这次展览。面对如此这般的溢美之辞，就连喜欢被人恭维的米开朗基罗恐怕也要退避三舍了。　　与此相类，在梵蒂冈的圣彼得大教堂，人最多的地方就是米开朗基罗雕塑《哀悼基督》（Pietà）的所在。拥有米开朗基罗绘制的天顶壁画的西斯廷教堂，在任何季节也都是人山人海。这一切究竟是为了什么呢？在这个充满夸张宣传和浅薄明星的时代，究竟是什么使得米开朗基罗的名字具有如此非凡的魔力呢？凡高和印象派画家的吸引力是比较好理解的，因为他们的作品代表着现代意识：热情奔放、五彩缤纷，同时带有一点点实验和反叛的意味。但米开朗基罗的作品却深沉睿智、遥远得难以触及、对自身和观者的要求同样严苛，代表着早已逝去的一些审美和精神价值。很难想像，现代人为什么会被这些东西所吸引。

我来了

姐姐，我是小宛，这个《哀悼基督》我没看过，呵呵，所以我就回答不了你的问题了哦，不要意思！

7，米开朗琪罗作品哀悼基督的评价

　　云石雕像，高175厘米，米开朗基罗创作于公元1498年，现收藏于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。　　这件作品是米开朗基罗为圣彼得大教堂所作，是他早期最著名的代表作。作品的题材取自圣经故事中基督耶酥被犹太总督抓住并钉死在十字架上之后，圣母玛丽亚抱着基督的身体痛哭的情景。　　雕像中，死去的基督肋下有一道伤痕，脸上没有任何痛苦的表情，横躺在圣母玛丽亚的两膝之间，右手下垂，头向后仰，身体如体操运动员一般细长，腰部弯曲，表现出死亡的虚弱和无力；圣母年轻而秀丽，形象温文尔雅，身着宽大的斗篷和长袍，右手托住基督的身体，左手略向后伸开，表示出无奈的痛苦；头向下俯视着儿子的身体，陷入深深的悲伤之中；细密的衣褶遮住了她厚实的双肩，面罩却衬托出姣美的面容。圣母的表情是静默而复杂的，不仅倾泻了无声的哀痛，也不只是圣母充满哀思的祈祷，它已经大大超出了基督教信仰所饱含的内容，这是一种洋溢着人类最伟大最崇高的母爱的感情。　　米开朗基罗曾经说过：圣母玛丽亚是纯洁、崇高的化身和神圣事物的象征，所以必能永远保持青春。作者突破了以往苍白衰老的模式，圣母被刻画成为一个容貌端庄美丽的少女，却没有影响到表现她对基督之死的悲痛，她的美是直观的，但她的悲哀却是深沉的。她所体现出的青春、永恒和不朽的美，正是人类对美追求的最高理想。　　作品采用了稳重的金字塔式的构图，圣母宽大的衣袍既显示出圣母的四肢的形状，又巧妙地掩盖了圣母身体的实际比例，解决了构图美与实际人体比例的矛盾问题。基督的那脆弱而裸露的身体与圣母衣褶的厚重感以及清晰的面孔形成了鲜明的对比，统一而富有变化。雕像的制作具有强烈的写实技巧，作者没有忽略任何一个细节，并对雕像进行了细致入微的打磨，甚至还使用了天鹅绒进行摩擦，直到石像表面完全平滑光亮为止。这一切都赋予了石头以生命力，使作品显得异常光彩夺目。米开朗基罗还将自己的名字第一次刻在了雕像中圣母胸前的衣带上。作品一经展出，立即轰动了整个罗马城，从此便与作者米开朗基罗的名字一起成为了艺术史册中光辉的一页。