雷诺阿油画，会计刺客请问里面那副雷诺阿的画叫什么名字

来源：整理时间：2023-05-14 13:04:16 编辑：古玩知识手机版

本文目录一览

1，会计刺客请问里面那副雷诺阿的画叫什么名字
2，这幅油画叫什么名字
3，油画弹钢琴的黑衣女子
4，谁能告诉我这幅画的名字
5，红磨坊的舞会是什么画
6，我有福油画不知道谁画的
7，如何欣赏一幅油画

1，会计刺客请问里面那副雷诺阿的画叫什么名字

我是来看评论的

会计刺客请问里面那副雷诺阿的画叫什么名字

2，这幅油画叫什么名字

第一幅画：法国画家Henri Pierre Picou- 《维纳斯的诞生》地二副画：英国画家詹姆斯·海莱尔——《all the world over》第三幅画：法国画家雷诺阿——《The Promenade》

这幅油画叫《古田会议》是何孔德的作品

这幅油画叫什么名字

3，油画弹钢琴的黑衣女子

是这幅吧

雷诺阿《弹钢琴的少女》 1892 年布面油画 112 x 84 cm 法国巴黎奥塞美术馆作品：弹钢琴的少女young girls at the piano作者：雷诺阿 renoir年份：1892 年材质：布面油画 oil on canvas尺寸：112 x 84 cm

是陈逸飞的吗？那就是他的，或者别人学他的。

油画弹钢琴的黑衣女子

4，谁能告诉我这幅画的名字

《康达维斯小姐的画像》，1880年奥古斯特·雷诺阿青春美丽的少女，一直是雷诺阿所歌颂的对象。这幅是为一位银行家的女儿所作的画像。此画现藏于苏黎士伯勒藏品基金会。

《金发少女》

《守望，我的金发少女》

〈〈金发少女〉〉

法国雷诺阿的油画叫金发少女

5，红磨坊的舞会是什么画

是法国画家奥古斯特·雷诺阿所创作的一幅油画。

它是印象主义风格的一幅画，有关这一幅画的资料如下：　　【画作名称】《红磨坊的舞会》又名《煎饼磨坊的舞会》　　【创作者】雷诺阿(皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿 Pierre-Auguste Renoir 1841-1919 法国)　　【创作年代】1876年创作完成　　【类别】画布油画　　【风格】印象主义　　【题材】风俗　　【规格】131cm×175cm　　【材质】布油彩　　【现存藏处】巴黎奥赛博物馆藏

6，我有福油画不知道谁画的

这画不错，不知是原稿还是印刷，如果是原稿，就非常有保留价值，不论作者是谁

如果是名人字画可以考证，否则无法鉴定。

这种静物画还是比较难识别的，建议在百度以图搜图查询下。

我也不知道

如果我没记错的话，这幅油画是19世纪法国印象派重要代表人物雷诺阿的作品

你好！这画不错，不知是原稿还是印刷，如果是原稿，就非常有保留价值，不论作者是谁仅代表个人观点，不喜勿喷，谢谢。

7，如何欣赏一幅油画

毕加索曾说过∶“画家描绘的是心灵的真实而非眼睛的真实。”不过从某种程度上说，在下认为这是托词。想看懂一幅油画，最好先了解它的“门派”。比如说印象派，它注重的是光与影的交织，是让人看了心情愉悦的，并不一定写实；而达达主义，本身就是追求离经叛道、标新立异。再次，最好了解作者。众所周知，印象派被保守人士排斥的原因之一就是他们摒弃了透明画法而使用不透明的颜料堆砌。但雷诺阿作为印象派画家却仍使用透明画法，这就使他的作品有别于别的印象派画家的更加细腻。还有，最好了解创作背景，画家在不同时期的风格都是不同的。在这点上最恐怖的就是毕加索了。什么蓝色时期，玫瑰时期……有很多了。最好再了解一些绘画的技法，这样就能像内行人一样品评了。不过这样说还是有些抽象。建议花飘雨飞：1 去买一些艺术作品鉴赏光盘看看（可以对经典作品有很好的了解）2 去博物馆、美术馆租一台讲解器边看作品边听讲解（代价稍大了一些，但是对最近的作品会有深入的了解）3 去路边画廊看，老板一般会很欢迎的，但不要轻信他们的话去买行画。（建议有一点眼光的人去看，可以比较与名家的作品的区别）

色彩。构图。

感知，历史，内容，画法，笔触。

恩！问得好~~除了用眼睛去欣赏以外！暂时还找不到其他的感官来感知！

如何欣赏油画相信每个人都有这样的体验：当步入一家画廊时，墙上挂着画，地上立着画，四周全是画，可你却不知所措，这些画是什么意思，为什么这就称作艺术？尽管你不理解一件艺术作品，但你发现自己被吸引，甚至喜欢上了它。经咨询专业人士，包括艺术家、收藏家、经纪人和博物馆馆长们，我们发现即使是这些专家也经常发现新的艺术作品在第一次接触时很难理解。使你感到懊恼的艺术作品经常有点意思，你不能完全相信你的第一反应。艺术家制造的复杂性往往使你个人的艺术品味和你对艺术的看法尝试理，解不熟悉的艺术就象被介绍认识新人。就象与人会话，开始十分钟他们可能给你留下一种印象，但有趣的人总是在今后不断地揭示自己。我认为艺术作品也是如此。孩子们比成人更容易理解那些艺术作品，他们在作品间随意走动，这是一种发现的快乐。我认为对孩子们而言，挑战不是去理解作品，而是观察与参与。孩子们可能会说，这真棒。或只是耸耸肩膀，但他们不会手插着腰说，我不理解。高凡承认，当他第一次看到约瑟夫·博依斯1963年作品"脂肪椅子"时，他也不知作者所云。"椅子上放着一块三角形的脂肪。这是什么意思。“高凡花了很长时间试图理解，最后通过阅读德国浪漫文学而非一些介绍博依斯的文章而发现更多。"有一些艺术家，象博依斯一样，通过理解中的障碍来激励观众的想象力，使观众表现得更积极。当然，也可能艺术家进行了这样的努力，却没达到目的。” 当然有些艺术作品似乎是不可理解的，不值得花费时间。斯托说，“现在有些作品被认为难以理解，只是因为它们晦涩，理论上难懂。艺术圈内人士认为他们对作品分析理解越复杂，越能得到满足感。但事实是这些作品只是给圈内人看的。你可以花费余生去发现更奇异的解释。但问题是，这些作品本来就是需要人们去解释的，解释并不困难。” 另一方面是人的因素。由于有共同的文化背景和感受，与你同时代的作品较容易理解，也因为你欣赏作品时处于一个敏感的年龄。艺术作品经纪人安德里·埃默里奇已75岁，他公开承认，他对许多当代作品不感兴趣。“这可能出于两个原因。一是你已经动脉硬化，头脑也不灵了。我是我所在的时代的孩子，我无法脱离我的时代。另一种可能是我是正确的。今天可有不少人穿着皇帝的新装在游荡。”埃默里奇补充说：“很多艺术作品随着时间的流逝才被理解。”他强调不能低估品味变化的程度。艺术家总是走在时代的前列，大多数人需要时间赶上去。罗伯特·罗森布鲁姆，纽约古根海姆博物馆的20世纪艺术馆馆长回忆，艺术界过了好些年才开始理解晚期的毕加索。随后，渐渐地，我们面前的障眼物脱落了，我开始神魂颠倒。在20世纪中叶，有许多艺术家，如德·切里科或者皮卡比亚都非我所能理解，但现在他们的作品看起来很棒，很值得讨论。" 欣赏当代艺术需要时间。卡麦隆说：“对人们来说，花很长时间欣赏一件作品，再得出结论越来越难了。如果不这样，人们只能放弃，感到不满意，原因是人们没有投入其中。” 收藏家艾利·布罗德肯定了花时间理解作品的重要性。当他30年前开始购买作品时，即使是印象派的作品人们也很难理解。 “除非某人有艺术史的学习背景，而我妻子和我都没有，否则你很难让他理解那些新的艺术形式。”布罗德在20世纪逐渐努力，现在已为其个人收藏和他的基金会购买当代艺术作品。“这是一个起步和前时的过程，是一种进步。人们的眼光在变，逐渐理解了我们经历的过程。曾经我认为艺术是一种美。后来我认识到，艺术创造你未曾见过和想过的情感。” 卡洛和阿瑟·古德伯格都是收藏家，在过去的38年中，他们一直阅读和从事新闻采访工作。“我们后来购买了一些艺术家的作品。我们对这些艺术家感兴趣，但直到我们真正理解了他们的作品，才知道自己为什么感兴趣。这需要努力。”最近的一个例子是马修·里奇的作品。古德伯格夫妇在1997年的惠特尼年会和画展上开始被其作品吸引，虽然当时他们不能完全理解他。几年后，再记起这位艺术家，他们购买了他以"危险的教堂"为题的作品。这些作品在去年春天康涅狄格州阿尔德里奇当代艺术博物馆举办的题为"信念"的展览上展出。