花卉册，1100准时封帖子不卖了不罗嗦了5000一口价谁先确认归谁

来源：整理时间：2023-05-20 03:59:07 编辑：古玩知识手机版

1，1100准时封帖子不卖了不罗嗦了5000一口价谁先确认归谁

不好意思了各位!少于5000不谈,一会就封帖子不卖了.

谢谢师兄!我是玩瓷器的,这是顺便捎带的.:

:cool:烦人家报了尺寸……应一口3500元！

此為清代譚翀花卉冊,画不錯.鄧石如之子鄧傳密(1795--1870)題字.字亦好.:;):譚中字子羽,號平橋,為明代東吳人擅山水花鳥.謹此更正.[]

1100准时封帖子不卖了不罗嗦了5000一口价谁先确认归谁

2，我家的是食用石榴还是花卉石榴

从花上区别：石榴为雌雄花同株不同花植物，雄花呈三角状，而雌花下部膨大明显呈小葫芦形。花石榴的花多为复瓣，而且雌花少而雄花多。而果石榴的花单瓣者多，也有个别品种为复瓣者（如泰山大花石榴），雌雄花数基本相等。

石榴是非常泼辣的植物.我家的石榴每年都不怎么打理它，但是每年都开花结果。不过每年的冬天我都把那些不是太好的枝叶去掉，来年开春的时候会长出更好的。。我觉得对待植物只要有爱心，阳光，水就会茁壮成长

很明显是吃的·但是如若找个会园艺的师傅帮忙修剪一下观赏和吃两不误。

我家的是食用石榴还是花卉石榴

3，青藤白阳指哪两位画家他们对我国花鸟画发展的主要贡献是什么

1.明代水墨大写意花鸟画的代表画家徐渭、陈淳，被后人誉为“青藤白阳”。2.徐渭的泼墨写意花鸟画，别开生面自成一家。其花鸟画，兼收各家之长而不为所限，大胆变革，极具创造力。其写意画，无论是花卉还是花鸟，皆一挥而就，一切尽在似与不似之间，对笔下的四时花木，画家运用勾、点、泼、皴等多种笔墨形态，将牡丹之雍容、紫薇之隽秀、竹子之萧疏、霜菊之孤傲、寒梅之挺洁的神韵刻画的入木三分，分别舒展九尺与五尺的梧桐和芭蕉，直冲画外，不见首尾，与密如骤雨的葡萄、虬如蟠龙的藤蔓构成了巨大的张力，充溢在画面中的纵横之气和豪放境界更是前所未有。他又融劲健的笔法于画中，书与画相得益彰，给人以丰富的想象。3.陈淳山水的没骨写意花鸟画，深具特色。在写意花卉方面，陈淳独得玄门，笔法挥洒自如，富有疏朗轻健的风姿，用墨设色，则如徐沁所谓“浅色淡墨之痕俱化矣！”明万历年间即有人曾评价过陈淳在花卉方面的造诣和声誉都超过了文征明，成为继沈周之后的吴门大家。明清以来画家，尤其在花鸟画方面，受他的影响很深。

青藤白阳开明代水墨大写意花鸟画风气之先的陈淳、徐渭，被后人誉为“青藤白阳”。陈淳山水师法宋元，萧疏苍秀。与山水画相比，陈淳花鸟画的成就更高，他的没骨写意花鸟画，开启了有明一代写意花鸟画之风。而徐渭的水墨大写意，用笔狂放，墨法变化多端，出神入化，自成一家。徐渭还擅长行草，运笔一如泼墨花卉，不拘绳墨，腾挪多姿，为明代书法注入了鲜活的气息。陈淳、徐渭的写意花鸟在“吴门画派”兴复文人画的风潮影响下，随着思想家强调发挥主观能动的“心学”兴起，明代中期的绘画变得更有生气，在技法上也有许多突破，表现于花鸟画创作上，水墨写意的大家应运而生，他们就是号白阳山人的陈淳（1483年-1544年），及号青藤的徐渭，世称“青藤白阳”。陈淳的花鸟画师法沈周，用笔随意，自由纵横，淡墨疏笔，生趣横溢，是位以拙胜巧的高手。他的水墨花卉常常是一花数叶，疏淡欹斜，比沈周的作品更为活泼。 [明]陈淳《花卉册》之一徐渭较陈淳更为放纵，以泼墨大写意花鸟画见长，不求形似求生韵，笔势激动，气度轩昂，如感情之渲泄，澎湃汹涌。这与他怀才不遇的坎坷经历大有关联，才情在仕途上受阻，却在诗文书画上得到淋漓尽致地发挥。如《墨葡萄图》轴，几无线条，全用泼墨泼水而成，却墨分五色，浓淡有致，形态生动；狂放之气，足以骄人。 [明]徐渭《墨葡萄图》徐渭的人物画也很精彩，寥寥数笔，即见精神，有《驴背吟诗图》等。参考资料：http://www.cnarts.net/cweb/exhibit/show/history/history6.asp

青藤白阳指哪两位画家他们对我国花鸟画发展的主要贡献是什么

4，谁能告诉我什么是十全十美

十全十美》取材于我国清朝乾隆年间，是分别来自波西米亚及意大利的宫廷画师艾启蒙和郎世宁的传世佳作《十骏犬》与《花卉册》（又称《十美图》）的合称。当时两人分别敬献《十骏犬》和《十美图》给乾隆皇帝，乾隆皇帝十分满意，在画作盖上了他的鉴赏钤章，并将两者合二为一，题为《十全十美》图。《十全十美》图共包括10只名犬和10幅名花。在中国，10是一个非常吉祥的数字代表，圆满和完整，为此，艾启蒙画了10只名犬，郎世宁画了10幅名花。此系列作品描绘边疆少数民族王公及地方官员所进贡的纯种猎犬，对于解其原产地，与清廷中央与周边藩属相互的交往关系，有重要参考价值。其中「苍背猊」按《广雅》解释：「苍为青，猊意即狮子。」乾隆以勇猛百兽之王为其钟爱之犬命名。《十骏犬》图绘鬃毛用笔细腻，画出质感光泽。在中国，“十”是个非常吉祥的数字，中国人早已赋予其“圆满”和“完整”的深刻含义。十犬亦即十全，犹言至善；《花卉册》选绘十种珍贵花卉，意指十美。身为人臣，二人敬献《十骏犬》和《十美图》给乾隆皇帝，隐含着十分深刻的用意――阐明心迹，暗示尽臣之忠、隐表个人才干；极尽奉承，含蓄吹捧乾隆前无古人、后无来者，是为天地间道德修为之完人。加之当朝重臣暨书法大家梁诗正等纷纷题诗赋词，使得二绢册书画同体，身价陡增。据史料记载，乾隆皇帝拿到这个册页，大加赞赏，百看不厌，爱不释手，独自把赏，尔后秘藏深宫300余年，几乎没有与世人谋过面。《十骏犬》则知之者甚少。检举回答人的补充 2009-09-10 10:28 七画是“男”、三画是女，“七”加“三”才是十全十美的整数，所以世界上仅有男人或仅有女人都不会是完整的。男人有七分努力三分幻想，女人有七分幻想三分努力。家的门，男人用三分时间挤进去，女人用三分时间走出来。于是男人七分迷恋外面的世界，女人则用七分来眷恋家庭。男人不喜欢七分精明的女人，女人不喜欢七分老实的男人。女人用七分时间来制造的景致，男人只用三分时间来欣赏这景致，于是女人开始用七分的唠叨对待男人七分的沉默。男人是本书，有七分充实的内容、三分封面的修饰。女人也是一本书，有三分充实的内容七分封面的装饰。但女人用了三分的努力，就读懂了男人那七分的内容，男人用七分的努力，也读不懂女人的那三分内容。划拳划拳又叫豁拳、拳、猜拳、拇战，即饮酒时两人同时伸出手指并各说一个数，谁说的数目跟双方所伸手指的总数相符，谁就算赢，输的人喝酒。此乃我国古传至今仍时尚流行的饮酒游戏，它增添酒兴，烘托喜庆。划拳时口呼指数，从零到十共十一个数，其数皆用典故巧妙呼出，且语带吉祥、祝福。开头“宝不露”。唐朝时有“开元通宝”，泛指钱财。猜拳时一般是紧握拳头不出指，口呼“宝不露”即财不外露的意思。一、一心敬。此出唐代诗圣杜甫《高都护马行》：“与人一心成大功。”表示祝酒人诚心敬酒，同心共饮之美好心愿。二、两相好。今人划拳多以“两相好”开局，乃至哥俩好、爷俩好。三、三星高照。系祈盼福星、禄星、南极老寿星高照。四、四鸿喜。古人“四喜”是指“久旱逢甘雨，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时”。五、五魁首。“五魁首”者，系指古人苦读《诗》、《书》、《易》、《礼》、《春秋》五种经籍著作，以求功名，夺得魁首。六、六大顺。《左传》云：“君义，臣行，父慈，子孝，兄爱，弟敬；此数者累谓六顺也。”七、七巧。相传农历七月初七，天上牛郎织女相会，民间妇女比穿针引线，斗巧取胜，祝贺织女喜会牛郎。俗称“乞巧”，因“乞”“七”谐音故之。八、八马。周穆王常驾八匹骏马四处游玩，相传曾在昆仑山瑶池与西天王母诗酬谢唱。今人划拳常呼“八仙庆寿”以取代“八马”。九、久长。据《史记》载：“建久安之势，成长久之业。”后人取其“久长”二字作为典故，谐音为“酒长”，借喻人们相聚美酒不尽。十、十全。清朝乾隆皇帝自诩文治武功，福禄寿俱全，自称“十全老人”。今人常理解为“十全十美”。出处清·陈朗《雪月梅传》：“贤侄出门也得放心，岂不是十全十美。” 十全十美的“十”其实是一个泛泛之词，没有具体的哪十全哪十美。划拳中的十全就是指所有的手指头都伸出来，那么这里的十全也是所有的都好所有的都美

5，什么是十全十美

《十全十美》取材于我国清朝乾隆年间，是分别来自波西米亚及意大利的宫廷画师艾启蒙和郎世宁的传世佳作《十骏犬》与《花卉册》（又称《十美图》）的合称。当时两人分别敬献《十骏犬》和《十美图》给乾隆皇帝，乾隆皇帝十分满意，在画作盖上了他的鉴赏钤章，并将两者合二为一，题为《十全十美》图。《十全十美》图共包括10只名犬和10幅名花。在中国，10是一个非常吉祥的数字代表，圆满和完整，为此，艾启蒙画了10只名犬，郎世宁画了10幅名花。此系列作品描绘边疆少数民族王公及地方官员所进贡的纯种猎犬，对于解其原产地，与清廷中央与周边藩属相互的交往关系，有重要参考价值。其中「苍背猊」按《广雅》解释：「苍为青，猊意即狮子。」乾隆以勇猛百兽之王为其钟爱之犬命名。《十骏犬》图绘鬃毛用笔细腻，画出质感光泽。在中国，“十”是个非常吉祥的数字，中国人早已赋予其“圆满”和“完整”的深刻含义。十犬亦即十全，犹言至善；《花卉册》选绘十种珍贵花卉，意指十美。身为人臣，二人敬献《十骏犬》和《十美图》给乾隆皇帝，隐含着十分深刻的用意――阐明心迹，暗示尽臣之忠、隐表个人才干；极尽奉承，含蓄吹捧乾隆前无古人、后无来者，是为天地间道德修为之完人。加之当朝重臣暨书法大家梁诗正等纷纷题诗赋词，使得二绢册书画同体，身价陡增。据史料记载，乾隆皇帝拿到这个册页，大加赞赏，百看不厌，爱不释手，独自把赏，尔后秘藏深宫300余年，几乎没有与世人谋过面。《十骏犬》则知之者甚少。

　　十全十美 Full of It 　　导演:克里斯帝恩.查尔斯. 　　主演:莱恩.平克斯顿　　Kate Mara 　　泰利.波罗　　Craig Kilborn 　　约翰.卡罗尔.林奇　　Cynthia Stevenson 　　Amanda Walsh (II) 　　德里克.麦格拉思　　Joshua Close 　　Matt Gordon (I) 　　首映:2007-02-11 　　片长:93分钟　　类型:喜剧剧情　　地区:美国　　配音:英语　　剧情简介　　山姆是一个说谎成性的孩子。当他转学到一所新的学校时，为了让自己能够尽快地融入新的学校，得到大家的认可，山姆编造了不少不着边际的谎言，比如自己每天都开着保时捷上学啊，在原来的学校是最受欢迎的男孩子等等。谁知道身材瘦小其貌不扬的他，说出来的一切换来的是大家质疑的眼光。郁闷的山姆回家做了一整夜的噩梦，醒来却发现，自己编造的谎言竟然奇迹般地变成了现实！车库里停放着他的红色保时捷，在学校里美丽的女老师开始对他抛起了媚眼，他甚至当选了学校最具魅力的男生，戴上了一顶大大的皇冠……然而，实现所有愿望后的山姆却越来越困惑，他发现一切跟他原来想象的一点点开始不一样了……

就是十分完美

十全十美　　十全十美 ( shí quán shí měi ) 　　解释十分完美，毫无欠缺。　　出处清·陈朗《雪月梅传》：“贤侄出门也得放心，岂不是十全十美。” 《周礼·天官冢宰下·医师》：“岁终，则稽其医事，以制其事，十全为上，十失一次之。” 　　用法联合式；作谓语、宾语、定语、补语；含褒义　　示例《太阳的光辉》：“想一下子就把工作做得～，完整无缺，这虽然是一个好愿望，但是它不合乎实际，是个没法实现的好愿望。” 　　造句新生事物在刚产生时，并不都是十全十美，但总是不断发展壮大，最终是要取代旧事物的。

没有最好，只有更好，所以十全十美的人和事都是没有的。人无完人，金无赤足，就连价值连城的和氏璧都还有瑕疵呢，情况是人，古今中外没有哪一个伟人、名人能够称得上十全十美，再说人们的审美观不是一个样，标准不一样，对美的看法也有差异呀，所以。世界上没有十全十美的人和事情，十全十美只是人们追求的目标而已。

好比喻说，一个女孩子，她长的很漂亮，又聪明，又能干。有胸部，有身材苗条，又可爱。文武双全，天下无双，而且又能吃又能睡的那种。十全十美各有各人的想法。想法也不一样，意思的大概也就是这样。

6，边寿民的个人作品

边寿民擅诗词，然散佚未刊，诗名为画名所掩。《苇间老人题画集》乃百年以后有心人从画本录出者，计诗70首，皆题画作，词35首，其中17题17首为题画，另5题18首非题画作，乃录附于此者。非题画之作，想必甚多，年远自难于收辑。《苇间书屋词稿》虽系边寿民自辑，然仅晚年的某一时期的词稿，远非全貌，计词27首，其中15首为题画，12首非题画作。两集之外散见于画面者尚有一批。《满江红·自题苇间词集》一首显示了边寿民作诗的指导思想：老去填词，只不过一抒胸臆。叹年来，家园冷落，客途萧瑟。楚水吴山都历遍，春花秋月都虚掷。借长声短调作愁吟，苇间集。那敢望，前秦少？那敢并，今朱十？况诗工半百，盛唐高适！红烛乌丝书也愧，燕钗蝉鬓图难得。算阶前古砌乱莎中，秋蛩唧。“只不过一抒胸臆”，“借长声短调作愁吟”，是其诗歌主张的总纲。现存边寿民诗作都是自抒胸臆的产物，回顾天涯羁旅、记述苇间佳境、乐道晚年快事之作，皆不假饰，真切感人，情溢乎辞。赠答、祝贺之作，如《满庭芳·寄答王汤又先生寄惠诗集并祝七十双寿》云，“苇斋寂寞，惊喜寄书鸿”，“惭愧草莱陋质，栖水曲，鸣似秋蛩”，同样亲切质实，含蕴一片真诚。为人题画之作，如《贺新凉·女史恽冰画菊》云，鲰生写菊平生喜。每狂来揎袖挥毫，渝糜满纸。颠倒欹斜篱落下，一味傲霜而已”，亦率真率性，表现苇间本色。至于自家题画之作，更大多抒写性情，显示独特风貌，举两首题《芦雁》诗以见一斑：秋风白雁下黄芦，要作无人看处图。廿载江湖边塞客，于今衰病息菰蒲。有人征画自携钱，宿食飞鸣要画全。老我孤踪少俦侣，只图只影落秋烟。《题篱菊》云：故园三径吐幽丛，一夜玄霜堕碧空。多少天涯未归客，借人篱落看秋风。《芦雁》云：带将秋影过湘潭，风景关河应早谙。只道随阳已得地，那知冰雪满江南！《沙塞子·雁》下云：一生踪迹与渠同，描写处凄惋无穷。看此幅荒江断雁，一片秋风。秋士而抱秋怀，随时随地，对景即物，自会触发忧思而作愁吟。所以《郑板桥集·诗抄·绝句二十三首·边维祺》有“笔头何限秋风冷，尽是关山离别情”之句。边寿民在创作中运用借喻、拟人、联想等手法俱得显著成功。《题双雁》云：菰米足疗饥，江寒泊最宜。天涯少俦侣，两两莫轻离。《题鳜鱼》云：春涨江南杨柳湾，鳜鱼泼刺绿波间。不知可是湘江种，也带湘妃泪竹斑？将自然景物与社会生活巧妙结合起来，形成耐人寻味的意境，是边寿民诗作的特色。边寿民子溶，未能传其业。甥薛怀，字季思，号竹居，桃源籍，居山阳，承舅氏画法，所作芦雁，几可乱真。边寿民画传世甚多，分藏于海内外博物院、馆及私家。印行者，仅有《边寿民花卉芦雁合册》（《神州画集增刊》本）、《边寿民鱼雁花卉册叶》（文明书局本）等少数单行本。边寿民所绘花卉、禽鱼、果品、茶具，皆生动隽永，各极其趣，而用力最勤、享誉最高者，则为芦雁。他的芦雁在40岁（雍正元年1723年）以前，已名满南北，得“边芦雁”美称当不晚于康雍之际。雍正六年（1728年）徐葆光为题《泼墨图》已有“头衔自署边芦雁”之句，“头衔自署”云云指约定俗成，他本人也从俗默认或聊且自承而已，非谓迳以“边芦雁”作署名也。写意传神的花鸟画，历来以五代徐熙为宗，沈括《梦溪笔谈》说他“以墨笔为之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，殊有生动之意”。大致说来，边寿民的画是近于落墨“草草”，“神气迥出”这样一种风格的。边寿民友人程晋芳在《勉行堂文集·淮阴芦屋记》中追记当年身经目击边寿民在苇间书屋作画的生动情景云：四方求者络绎至，则盘礴坐亭内，煮茶焚香，督童子磨大丸墨，注砚池中，杂研丹黄靛垩，舐笔伸纸，随意所作。雁拍拍循除鸣，掠檐回翔，影与画乱，荻风萧瑟，若驶笔声也。颐公目与心契，画与神契，以故人争宝之。近人邓实在为《边寿民花卉芦雁合册》所作跋中论边画云：写生之妙，不难得其似，而最难得其神。得其似者，画工优为之。得其神者，非天才不办也。盖必胸有别趣，然后下笔始能生动；然此别趣又非可以意造作也，必其胸次极高，于画外尤有无限神悟，故能一泼落笔，便有无穷生趣。……颐公芦雁，世人所见一二帧，便觉惊叹欲绝。此册凡八页，皆写芦雁飞鸣宿走、饮啄游泳，或群或独，无不备具，无不精妙。边寿民师法前人，兼取众长，尤其用力于徐渭、陈淳一派。他论画云：“画不可拾前人，而要得前人意。”亦要师法造化，熟悉描绘的对象。边寿民所居苇间书屋，周围芦苇成片，往来候雁，往往停憩于苇间水际。在长期接触观察当中，他对雁的形体、动作、情态、习性，了如指掌。他的难能可贵大过人处，在于他热爱关怀往来栖止的雁，视之如友朋，知情着意，体贴入微，从而构思顿生妙谛，下笔每聚深情。由此形成边氏芦雁的笔墨疏简、以形写神、写意传神、出神入化的特色。边寿民赋诗“只不过一抒胸臆”，作画“也只算自抒心绪”，在他，诗、画同样是抒情寄意的手段。就完整的画来说，其实是画、诗、书的综合艺术。过寿民的书法，远绍钟繇，古劲浑朴，使画面增辉，但诗画的配合和谐更具重要意义。诗画映照交融、争辉竞美，形成意境，也是边氏芦雁的重要特色。如一幅芦雁册页，左侧两三支芦苇横斜，右侧双雁蜷伏藏头作憩息状，左上题诗云：月冷风清洲北，沙明水碧汀西，得睡且须熟睡，莫近客舟乱啼。寥寥数语，使疏简静寂的画现平添意趣。另一幅芦雁册页，下方芦苇草草，一雁似在觅食，一雁昂首远望，左上题诗云：倦羽思寒渚，饥肠啄野田。稻粱留不住，老翅破江烟。边寿民对于雁的熟悉喜爱很不一般，他的关怀呵护迥非寻常。他经常以雁自喻，并反复声称：“一生踪迹与渠同”，“于今衰病息菰蒲”，甚至如痴如迷地表白“自度前身是鸿雁，悲秋又爱绘秋声”。他想像飞雁南归，只道南方温暖，“那知冰雪满江南”，为之伤感不安；他揣度乱苇寒沙，显得凄情，“犹恐雁嫌秋冷落，胭脂滴滴点芙蓉”，煞费一片苦心。笔者曾见两幅芦雁册页，留下深刻难忘的印象，一幅写芦边水际，双雁紧紧依傍，笔致疏简秀逸，情态亲切动人。左上题诗云：菰米足疗饥，江寒泊最宜。天涯少俦侣，两两莫轻离。另一幅写孤雁自高处飞向芦滩，但并不疾飞直下，颈后曲，目前视，意逡巡，着墨无多，用笔甚妙，一种瞻望却顾之态跃然纸上。左侧题诗云：孤飞随意向天涯，却傍江湖觅浅沙。恐有渔舟邻近岸，几回不敢宿芦花。两首题诗，切切低语，曲曲含情，所咏是人是雁，浑然莫辨，两幅册页，诗画交辉，含蕴着作者的拳拳深情，殷殷至意。边寿民熟悉热爱南来北往的候雁，引为同调，借以自慰自遣，他将自身社会遭际、人生咏叹、辛酸苦辣、悲感忧怀，一齐赋予候雁，写入诗画。世态炎凉，俦侣宜紧密相依，避免孤单无援之苦；人情险恶，不能不时时提防陷阱、网罗。这既是飞雁心态，究其实际，又不能不是饱经飘泊、忧患的边寿民自己的心态！这样，边寿民画中诗中的雁，就不仅人格化，而且社会化了。

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