烟江叠嶂图，耶字开头的四字成语

1，耶字开头的四字成语

耶路撒冷

真是没有的

没有这样的成语，含耶的成语有山耶云耶 [shān yē yún yē ] 基本释义是山，还是云？原指画中的人辨认不请。出处宋·苏轼《书王定国所藏烟江叠嶂图》：“江上愁心千叠山，浮空积翠如云烟。山耶云耶远莫知，烟空云散山依然。汝成人耶 [nu cheng ren ye] 基本释义你当真还算是个人吗？

耶稣很忙

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2，江上愁心千叠山全诗多少字

江上愁心千叠山全诗(235)字《书王定国所藏烟江叠嶂图（王晋卿画）》宋苏轼江上愁心千叠山，浮空积翠如云烟。山耶云耶远莫知，烟空云散山依然。但见两崖苍苍暗绝谷，中有百道飞来泉。萦林络石隐复见，下赴谷口为奔川。川平山开林麓断，小桥野店依山前。行人稍度乔木外，渔舟一叶江吞天。使君何従得此本，点缀毫末分清妍。不知人间何处有此境，径欲往买二顷田。君不见武昌樊口幽绝处，东坡先生留五年。春风摇江天漠漠，暮云卷雨山娟娟。丹枫翻鸦伴水宿，长松落雪惊醉眠。桃花流水在人世，武陵岂必皆神仙。江山清空我尘土，虽有去路寻无缘。还君此画三叹息，山中故人应有招我归来篇。

江上愁心千叠山全诗多少字

3，请问有知道董玄宰的相关意思么

董其昌（1555-1636），字玄宰，号思白、香光居士。汉族，松江华亭（今上海闵行区马桥）人，明代书画家。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥“文敏”。董其昌擅画山水，师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表，兼有“颜骨赵姿”之美。其画及画论对明末清初画坛影响甚大。书法出入晋唐，自成一格，能诗文。其存世作品有《岩居图》《明董其昌秋兴八景图册》《昼锦堂图》《白居易琵琶行》《草书诗册》《烟江叠嶂图跋》等。著有《画禅室随笔》《容台文集》《戏鸿堂帖》（刻帖）等。

请问有知道董玄宰的相关意思么

4，中国古代有哪些名画呢

晋.顾恺之《洛神赋图》唐.阎立本《步辇图》唐.韩滉《五牛图》唐.张萱周昉《唐宫仕女图》五代.顾闳中《韩熙载夜宴图》宋.王希孟《千里江山图》宋.张择瑞《清明上河图》元.黄公望《富春山居图》明.仇英《汉宫春晓图》清.郎世宁《百骏图》郑板桥《竹石图》八大山人《山青水碧鸟语花香》董源《万壑松风图》、《秋山问道图》张择端《清明上河图》黄公望《富春山居图》关仝《关山行旅图》荆浩《匡庐图》刘松年《雪山行旅图》范宽《溪山行旅图》明文征明《兰竹图》明唐寅《看泉听风图》沈周《烟江叠嶂图》

5，古代名画烟江叠嶂图的作者是谁哪个朝代的

文徵明（1470～1559）中国明代画家，书法家，文学家。初名璧，后以字行，更字徵仲，号衡山居士。长洲(今江苏苏州)人。出身仕宦之家，早年攻诗文、书画，师事吴宽、李应祯、沈周，中年后以岁贡生荐吏部考试，授翰林院待诏，4年后辞归故里，以诗文书画自娱。擅画山水、人物、花卉、兰竹，尤以山水著称。其山水师法沈周、董源、赵孟、王蒙、吴镇，多画吴中山水，主要表现文人生活题材。作品早年以工细为主，中年后粗细兼具，但细笔是其主要面貌。其画景致平和恬静，构图层叠而上，笔墨清秀含蓄，苍劲秀润，天真生拙，富有书卷气，反映了文人的审美情趣。人物师法李公麟，笔致细秀，风格清雅高古。花鸟兰竹，笔墨劲健而秀逸。其书法擅篆、隶、楷、行、草等书体，尤精行、楷，取法晋唐宋诸名家，笔致遒劲，书风清俊秀逸。与祝允明、王宠合称吴中三家。文徵明绘画作品有《烟江叠嶂图》、《湘君湘夫人图》、《林榭煎茶图》、《惠山茶会图》、《江南春图》、《古木寒泉图》、《真赏斋图》、《溪桥策杖图》、《古木疏篁图》、《春深高树图》等传世，书法有墨迹《上吴愈尺牍》、《真赏斋铭并序》、《南窗记》、《诗稿五种》册、《西苑诗》等传世。

6，丹枫翻鸦伴水宿是什么意思

书王定国所藏烟江叠嶂图（王晋卿画）苏轼江上愁心千叠山，浮空积翠如云烟。山耶云耶远莫知，烟空云散山依然。但见两崖苍苍暗绝谷，中有百道飞来泉。萦林络石隐复见，下赴谷口为奔川。川平山开林麓断，小桥野店依山前。行人稍度乔木外，渔舟一叶江吞天。使君何従得此本，点缀毫末分清妍。不知人间何处有此境，径欲往买二顷田。君不见武昌樊口幽绝处，东坡先生留五年。春风摇江天漠漠，暮云卷雨山娟娟。丹枫翻鸦伴水宿，长松落雪惊醉眠。桃花流水在人世，武陵岂必皆神仙。江山清空我尘土，虽有去路寻无缘。还君此画三叹息，山中故人应有招我归来篇。“春风摇江天漠漠，暮云卷雨山娟娟。丹枫翻鸦伴水宿，长松落雪惊醉眠。”这四句诗句是写春夏秋冬四季景色的，春天，闲看“春风摇江天漠漠”；夏季，独对“暮云卷雨山娟娟”；秋夜寂寥，“丹枫翻鸦伴水宿”；冬日沉醉，“长松落雪惊醉眠”。年年如此，诗人的贬谪生涯，贬谪心情，都通过四时之景的描绘而得到了形象的表现。你所提到的“丹枫翻鸦伴水宿”正是描写秋景的，意思是，乌鸦停落在树上，令枫叶翻飞落下，漂浮于水面之上。这种种意象都表明了，秋天的来临，这只是一句写景诗句，要联合全诗来看，才能深切的体会到其中所含的深意。

牛

7，从南宋到北宋山水画经历了怎样的一个转变从构图内容审美风

山水画发展，从南北朝发端，到了隋唐，工笔山水成熟。唐朝中晚期水墨山水出现并迅速成熟，到了五代的荆浩将其的绘画理论做了一次总结，并且正式提出山水画的“六要”。即：气、韵、思、景、笔、墨。五代的山水画风格，可以由此总结。以气韵为先，心中将风景素材构思成熟，将其纳入画图。画图中追求景物的完整——上至山巅，下到泉根、道路、河流等近景。中间主次、山林、峰峦、屋宇、人物无所不备。追求完整的精神境界。表达方法和形式追求上，追求笔墨兼备——也就是即重视笔法的勾勒，描绘形态；又重视墨法的皴染；将笔法和墨法有机结合。由于五代是水墨山水的成熟期，笔墨技法较为朴素、浑厚。笔墨技法相对单纯。皴法与染法尝尝结合为一体。对于屋宇、房舍、桥梁、树木以及人物的描绘较为细致。树木画法多为夹叶（就是用双钩的画法画出树叶轮廓的方法），画家尝尝着力于表达树木生长的状态和细节。这方面的例子，可以参考关仝的《关山行旅图》、卫贤的《高士图》五代的代表性山水画家有：荆浩、关仝、李成、董源、卫贤；宋初的范宽也可以算作五代画家（范宽生于五代末，主要艺术活跃期在北宋初年。但是绘画风格与五代更近）。北宋山水画，可以看成五代李成画派的延续。李成画派——即所谓的齐鲁画派——在北宋成为统治性的画风。前后出了许多名家。如许道宁、郭熙、王诜等。所以要介绍北宋山水画风，有必要介绍李成的绘画风格。李成本是西安人，因为躲避战乱，移居营丘（今天的山东昌乐）。李成的画风用最简练的文字介绍，就是：惜墨如金。其绘画特征，表达山石，多用淡墨渲染，画的很轻很柔，富有地域特征。因此又被形容为“石如云动”，代表性的皴法为“卷云皴”。画树，枝干多如蟹爪一样，从下往上勾起，因此又称“蟹爪树”。此二者是李成山水画的代表特征。这一特征被北宋沿袭，因此北宋山水多是这一风格的发展。北宋山水画从形制上讲，和五代比较没有太大的差别。也都以立轴为主，长卷也是重要的表现形式。无论是立轴还是长卷，全景展现山水景物也都是主要的绘画风格。一幅图卷之内，山川、峰峦、溪流、泉瀑、寒林、屋宇、人物等无所不包。这也被称为“全景山水”。但从风格特征上，相比五代有了发展。主要表现为笔墨技法开始丰富。虽然北宋画家多沿袭李成画法，但是从李成本人皴染结合的五代绘画特点，渐渐发展出多种面貌。比如许道宁的《渔父图》，山崖凌厉刚劲，皴法肯定果决，不拖泥带水；再如郭熙的《早春图》，皴法空灵厚实，独具表现力；再如王诜的《渔村小雪图》，笔法洗练洒脱，才气飞扬。由此可见，皴法的表现力，北宋山水相比五代山水有了很大的发展。这也是山水画技法发展的客观规律使然。皴法是随着水墨山水的成熟和发展起来的一种独特的笔墨技法。区别于勾勒，皴法主要体现山石的质感，这样就使得皴法具有独特的可塑性和可发挥的空间。对于不同的画家，相同总类的皴法经常格局自己的鲜明特点。除此之外，北宋后期，画坛经历了一次复古潮流。许多画家抛弃李成的画风，开始模拟唐中后期水墨山水将成熟却还未成熟时候的画法。弱化皴法的作用，主要以勾勒、渲染为绘画表达方式。代表画家如王诜的《烟江叠嶂图》。北宋风格的山水画发展，被国破家亡硬生生中断。因为大批宫廷藏画被抢劫一空，南宋绘画的风格与北宋天差地别。南宋画风主要是北宋画院画家李唐的风格的发展。李唐本来是宋徽宗的宣和画院的画家。因为战乱，辗转南渡到杭州，在宋高宗的画院中担任画师。他的绘画风格影响了整个南宋。其主要特点有：1，画面表达，从原先的全景式山水，变化为主要表达风景片段和局部景致的小景山水。这一特点，从李唐的后继者马远和夏圭的画中最能体现。马远夏圭基本不作全景山水，题材多为风景一角，或者江山之半边。因此被人称为“马一角”、“夏半边”。有人说这是国破家亡，画家不忍心再做全景山川。个人以为这多少有些附会。因为这种小景山水，在北宋已然出现。这就是田园山水画派，其代表人物是赵令穰。他是北宋宗室，足迹基本不出京师。因此主要描绘京师近郊的田园风光，画面多是整齐的树林、清澈的小溪、优雅的馆阁等皇家园林风光。画面已经有了小景山水的特点。南宋只是这种皇家园林山水画风的发展和继承，不应添加过多的政治含义。2，笔墨技法。北宋绘画笔墨技法更多是李成画法的发展。因各个画家自己的性格不同，展现出不同风貌。南宋山水画笔墨技法则更多是李唐的画法的发展。李唐晚年作大斧劈皴，毛笔横躺，如斧头劈砍一样在画面上横扫而过，因此得名。这种皴法淋漓痛快，适合于简练的表达山石结构。因此南宋绘画的笔墨技法以此为基础，长于表达山石形体结构，笔法简练，复杂的皴染技法不再常见。这也可以看作为是笔墨技法进一步发展，画家的简笔概括能力提高的结果。3，精神面貌。南宋山水大多都是院体画，乃画院画家所做。因此大多表现颂圣、淳朴乡民风情、优雅的贵族生活等内容。因为笔墨技法简洁凝练，因此画家特别重视绘画中“诗意”的传达。画面常常洋溢着浓浓的诗情。如果说后世的文人画是诗画结合，是在画面上题诗为主；那么南宋山水画家一般不再画面上题诗，但是力求用画面本身传达出诗歌的意境。南宋绘画中还有一支，属于别派。即僧人画。这类绘画无常理可循，画家力求的是标新立异，独树一帜。因此从风格史断代上不能作为常理考察。

北宋、南宋山水画之分,在于南宋时已经国破山河在,画里就表现出了亡国的情绪及颓废.为什么会出现这种变化，主要和社会政治经济文化和地理位置有关北宋繁荣,继承了很多唐朝的风格,到了南宋,国破家亡,很多艺术作品表现出了颓废、凄凉的感觉南北的地域文化等也影响了风格变化