罗丹雕塑作品，法国雕塑家罗丹最著名的雕塑作品是什么

来源：整理时间：2023-05-06 06:10:32 编辑：古玩知识手机版

1，法国雕塑家罗丹最著名的雕塑作品是什么

思想者，青铜时代。。。

法国雕塑家罗丹最著名的雕塑作品是什么

2，什么是罗丹的雕塑作品

就是罗丹做的雕塑所有他做的都可以称为他的雕塑作品

什么是罗丹的雕塑作品

3，法国雕塑家罗丹雕过哪些作品

《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》

《巴尔扎克纪念像》

法国雕塑家罗丹雕过哪些作品

4，罗丹的雕塑代表作品是什么

很多的，像思想者、吻、地狱之门、亚当、夏娃、青铜时代、加莱义民、巴尔扎克等等更多罗丹资料：http://user.qzone.qq.com/2486391606/blog/1375086874

思想者

掷铁饼的人。

自然是思想者了。

5，罗丹先生的雕塑作品有哪些

罗丹的雕塑作品如下：思想者(The Thinker) 吻(The Kiss) 沉思(Thought) 手(The Hand) （上帝的手罗丹的手魔鬼的手伸出坟墓的手握手浮雕奥秘擎）丑之美(Heaulmiere) 虹(Iris) 夏娃(Eve) 亚当(Adam) 地狱之门（The Gates of Hell) 青铜时代加莱的义民(The Burghers of Calais) 巴尔扎克（Balzac）伤鼻的男人(The Man with the Broken Nose) 行走的人(The Walking Man) 脚手架下的三个影子(The Three Shades on ascaffolding)永恒的春天永恒罗密欧与朱丽叶斯芬克斯叶里舍耶娃步行者我是美丽的达娜哀

6，法国雕塑大师罗丹

2006超级女声沈阳唱区第八名罗丹

提到罗丹，就不得不提他一生的巅峰之作《地狱之门》。从接受任务开始创作到作品完成，他用了27年的时间。尽管这尊雕塑作品带来的艺术影响深远至今，但是罗丹自己本身而言，他仍然觉得没有很好的完成这部作品。　　抛开创作前期面临的生活窘迫，在接受创作《地狱之门》这个任务的时候，罗丹已经没有了任何经济上的压力，他可以专心的进行艺术创作，只为征服作品的创作委托方和无数的后期观众。在设计创作原型的时候，罗丹想到了但丁的《神曲》里的地狱篇，在创作的过程中他抛弃了将雕塑艺术表现的情节沟通平均分布分割的传统做法，构图大大的统一成一个表达主题：来到这里，放弃一切！正是基于这样的创作思路设计，我们今天看到的《地狱之门》就是187个人群从大门的各个角落交织着落入地狱之门。每每光线照射到雕塑作品上面的时候，整个画面涌动。恐怖的气氛旋即四散开来。　　《地狱之门》顶端便是我们之前探讨过的《三个影子》，高到200里面的青铜雕塑将三个人得视线融为一体，盯着下面即将落入地狱的人们。不管是顶部还是下面的浮雕，所有的人物都设计成裸体，这也是源于罗丹认为只有人体才能最为丰富地表达出思想、艺术以及情感。《地狱之门》这尊雕塑艺术的创作风格采用的是古典主义的手法，人物在罗丹的描绘下栩栩如生，情感也得到了较好的体现，极易让观众为之动容。除此之外，整尊雕塑作品的细节均没有经过细细的研磨，雕琢的痕迹一一呈现，使得人们对于雕塑本身的形象感受更为丰满。

。。

很厉害

7，有谁了解雕塑家罗丹的他都有留下了哪些不朽的作品

罗丹是法国着名雕塑家。他生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不得不同意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，因此罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。他14岁随荷拉斯·勒考克（LecongdeBoisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃·贝勒斯（Carrier·Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划实现，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻”三大支柱“.

1、人物简介奥古斯特·罗丹（auguste rodin，1840—1917），法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品，倾注以巨大的心理影响力，被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位，罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。 2、成就奥古斯特·罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家，他一生勤奋工作，敢于突破官方学院派的束缚，走自己的路，他善于吸收一切优良传统，对于古希腊雕塑的优美生动及对比的手法，理解非常深刻，其作品架构了西方近代雕塑与现代雕塑之间的桥梁，罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物。欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者,是19世纪法国最伟大的雕塑家。 3、人格魅力他所塑造的人物都是忍辱负重、现实生活的内涵写照，他的艺术力量不是外在的呼喊，而是理性意义的表露，是内心情感与思想的自然爆发。他的取材但丁“神曲”的“地狱之门”这一与建筑紧密相连的巨大艺术工程，耗去了他后半生的整整37年，至逝世也未完成。著作有《罗丹艺术论》。罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念，都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而，他的伟大，还在于他的深刻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着人们不停地思考。