竹石图，竹石图所题的诗是什么

1，竹石图所题的诗是什么

《画竹》四十年来画竹枝,日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦,画到生时是熟时。

竹石图所题的诗是什么

2，竹石图的作者是谁

《竹石》是清代著名画家、书法家郑燮的七言绝句。1作品原文《竹石》咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。2作者：郑板桥（1693—1765）清代官吏、书画家、文学家。名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。一生主要客居扬州，以卖画为生。“扬州八怪”之一。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”，擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹已五十余年，成就最为突出。著有《板桥全集》。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。中进士后曾历官河南范县、山东潍县知县，有惠政。以请臻饥民忤大吏，乞疾归。3释义：竹子把根深深地扎进青山里，它的根牢牢地扎在岩石缝中。经历成千上万次的折磨和打击，它依然那么坚强，不管你是吹来酷暑的东南风，还是吹来严冬的西北风，它都能经受得住，同以前一样依然坚韧挺拔，顽强地生存着。4背景郑板桥幼年家贫，丧母，赖乳母教养，并随其父学画，早年便在扬州以卖画为生，经常过着“爨下荒凉告绝薪，门前剥啄来催债”的困窘（jiǒng）生活。后由朋友资助，才得到读书机会，并应科举而为康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。做官期间，鞭挞奸吏，力争赈济，后被诬告罢官。在他离职时，只有三头毛驴，一是他自己乘坐，二是驮他的书籍、阮琴，另是他仆人乘的。可谓“两袖清风”“一官归去来”。这首诗正是他不与世人同流合污的写照。5赏析：这是一首寓意深刻的题画诗。首二句说竹子扎根破岩中，基础牢固。次二句说任凭各方来的风猛刮，竹石受到多大的磨折击打，它们仍然坚定强劲。作者在赞美竹子的这种坚定顽强精神中，还表达了自己不怕任何打击的硬骨头精神。这首诗常被用来形容革命者在斗争中的坚定立场和受到敌人打击决不动摇的品格。

竹石图的作者是谁

3，郑燮的竹石提诗提在那幅画上

咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。提在《竹石图》上

《竹石》作者郑燮，号板桥《竹石图》郑燮自己画的。

郑燮的竹石提诗提在那幅画上

4，幽兰竹石图郑燮的诗全拼音的

竹石郑燮yǎodìngqīngshānbùfàngsōng咬定青山不放松，lìgēnyuánzàipòyánzhōng立根原在破岩中qiānmówànjīháijiānjìn千磨万击还坚劲，raněrdōngxīnánběifēng任尔东西南北风。

5，郑板桥画的竹石图上的一首诗

竹石清·郑板桥咬定青山不放松，立根原在破岩中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

竹石咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

乌纱掷去不为官，　　囊橐萧萧两袖寒。　　写取一枝清瘦竹，　　秋风江上作渔杆。

6，竹石图的简介

图纵87.1厘米，横28.7厘米，纸本，墨笔。土坡上立一奇石，左边是一高一低，一浓一淡两竿修竹，右下是一丛竹叶。竹叶上挺，谓之“晴竹”，画时下笔须略带逆势藏锋，然后以中锋重按掠去，至叶尖处疾挑而出。梢头结顶，挑出时尤须注意左右顾盼，姿态生动。学过书法的人有体会：书法中的“撇”，用笔多是自右上而向左下，而画中“撇叶”则须自下而上、向左右两向撇出，笔力用不上，有一定的难度。管道升的撇叶，虽抵不上赵孟頫\的厚重，但是笔力尚强，竹叶的粗细变化也恰到好处，独具丰采。

7，客厅能放竹石图吗

可以

可以放的啊，不会影响什么的！

放书房，客厅还是很少，除非你整个装修都是田园风格，单独放寓意不一。

楼主，客厅里一般很少见到人放竹石图，竹石图一般都放在书房。而竹石图一般的寓意是：心高气傲，雄心壮志，廉洁奉公等，所以它适合放在书房。客厅一般都是放五马奔腾图、雄鹰展翅寓意这鹏程万里、大展宏图之意，也适合放牡丹象征着富贵；这一些都跟风水玄关相关。我家以前在长沙名爵装饰装修的时候也比较注意这些问题，当时在名爵的风水师傅的建议下对屋内字画，家具的摆放，门的朝向等问题都做了一些比较合适的摆放。其实风水玄关之类的事情信则有，不信则无，无非就是图个吉利而已！

还是不要了吧

能

8，板桥题画竹石郑板桥

郑板桥（1693 -1765年）清代著名画家，字克柔，号板桥。他是江苏省兴化县的人，乾隆元年(1736)的进士。擅长诗、词、书、画。诗词不屑于写成常用的语言。画画擅长于画花卉木石，尤其擅长画兰竹。兰竹的叶子的妙处是用浓墨描绘，借用草书中之中竖，长撇运用，多但是不凌乱，少但是不稀疏，脱尽时习，秀劲绝伦。书法也有别致之处，隶书、楷书各一半，自称“六分半书”。有时也用画画的方法来书写。印章笔力朴古逼文、何。为人放荡不羁，凭借进士的身份当选了县令，常常写诗喝酒，后来调到潍县，因为年荒为老百姓请求救济，得罪了上司，被罢免回家，居住在扬州，声誉大大的提高。爱好山水，常常与文人、野衲喝醉后在乡间游历。常常画兰竹石头在酒廊上、僧壁上，随手题诗句,看到的人都说写得妙，著作有板桥全集，手写刻印。他的著作作卖画润格，传颂一时。是“扬州八怪”之一十笏茅草盖的书斋，一口天井，一些竹子，一些石笋，地方不大，耗费也不多。而风中雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中闷中有伴，不只是我爱竹石，即竹石也爱我。以前的人用千金万金造园亭，或游宦四方，最后他们不能享受。但是我们这一辈想要游名山大川，又一时间不得即往，哪里如一室小景，有情有味，历久弥新乎?对此画，构此境，何难敛之则退藏于密，亦复放之可弥六合也。(《板桥题画竹石》) 郑板桥善长画竹、兰、石、松、菊等，而以体貌疏朗、风格劲键的兰竹最为有名，尤精墨竹。主张不遵守古时候的画法，师法自然，“极工而后能写意”，提出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三阶段论，把深思熟虑的构思与熟练的笔墨技巧结合起来。画竹“以草书之中竖长撇法运之”，收到了“多不乱，少不疏，脱尽时熠，秀劲绝伦”的艺术效果，所画之竹气韵生动，形神兼备，特别强调要表现“真性情”、“真意气”。他笔下的竹挺劲弧直，具有一种弧傲、刚正、“倔强不驯之气”，被人们看作是他自己的人格写照。画石则骨法用笔，先勾出石的外貌轮廓，再画一些横皴便成，配以兰竹，极为协调统一。其作品无一雷同，莫不赋予它们性格和生命。在艺术手法上，郑板桥主张“意在笔先”，用墨干淡并兼，笔法疲劲挺拔，布局疏密相间，以少胜多，具有“清癯雅脱”的意趣。他还重视诗、书、画三者的结合，用诗文点题，将书法题识穿插于画面形象之中，形成不可分割的统一体。此幅《竹石图》是郑板桥的重点著作，画面上长竹挺立，长短有不同，有时向左偏，有时向右偏，虽然各自独立，但是顾盼有情，用笔遒健圆劲，极疏爽飞动的极致。竹后巨石耸立，用中锋勾勒，笔致瘦硬秀拔，皴擦较少，但是神韵充足。竹子用浓墨，石用淡墨，浓淡相互交映，妙趣横生。从全局来看，气势俊迈，风神肃散，有傲然挺立，不可一世的风格。