吴大羽，徐悲鸿吴冠中尹瘦石是不是宜兴三大书法家啊

1，徐悲鸿吴冠中尹瘦石是不是宜兴三大书法家啊

是三大画家，当然还有钱松岩，吴大羽，徐明华，范保文等。

你好！是画家...如有疑问，请追问。

应该不是吧。

徐悲鸿吴冠中尹瘦石是不是宜兴三大书法家啊

2，求一些当代海派画家的名字

当代海派画家比较著名的有：昌硕、任伯年、虚谷、吴湖帆、丰子恺、林风眠、刘海粟、陆俨少、贺天健、唐云、程十发、颜文梁、吴大羽、周碧初、张大壮、关良、朱屺瞻、谢稚柳。

女的话可以是甜心公主+空一格+自定义名字如：甜心公主小梦男的可以是海派王子+空一格+自定义名字如: 海派王子月夜又或者把空一格换成性别符号女的如; 甜心公主♀小梦男的：海派王子♂月夜也可以是你的群名+空一格+自定义名字，又或者把空格换成你喜欢的符合或性别符号如果答案你不太满意的话，我会在想想的

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3，上海女性油画家

中国第一代留洋油画家：林风眠、刘海粟、颜文梁、徐悲鸿并称为当时的海归派“四大天王”，在美术史上久负盛名，与他们同时代，有中国油画艺术的先驱人物陈抱一，中国第一代女油画家关紫兰、唐蕴玉，中国最早留日学习西洋美术的画家关良，中国现代绘画事业奠基人之一吴大羽等等，他们的贡献并不亚于“四大天王”，但百年来被覆盖、湮灭，作品散落海外少有机会在内地展出。中国第二代油画家中与上海相关的杰出人物有赵无极第三代油画家中，有陈均德、陈逸飞、李山等中国第四代油画家中，上海有周长江、申凡、王向明、孙良、王天德、丁乙等。这都是上海比较出名的画家

上海女性油画家

4，人生小品读者2010年第21期

人生小品《读者》2010年第21期作者：吴冠中　　妒忌　　自从潘多拉的匣子里放出了妒忌，妒忌便弥漫于全人类。但人类却看不清这魔鬼的形状：是圆是长?是肥是瘦?是狼牙虎齿?或是绵羊一般温柔的伪装?童年时，当老师表扬了别的同学而不是我，我感到十分难受，这是幼小心灵最先触摸到的妒忌吧，但这妒忌又启示我两样想法：一是努力超过优胜者，二是陷害他。　　长大以后，感到妒忌的魔影更无处不在，原来它是与生存共生共灭的。自古以来，妒忌引起无穷的纠纷，甚至爆发战争，一部人类史串连着妒忌，这妒忌倒有些与“吃人”相似了。“同行是冤家”“文人相轻”无疑都同宗于妒忌。面对利益，人与人既根本冲突又须互相协助，和平共处。于是索性组织同业公会，公开矛盾，试将妒忌转化为竞争，因而出现剪子巷、锣鼓巷、花市街、羊市街、牛街……直至当代，各种公会、协会，在安定团结的大前提下，缓解矛盾，消灭妒忌。然而妒忌永远消灭不了。韩愈痛感：“事修而谤兴，德高而诽来”，钱钟书躲开一切媒体：“落寞声名免谤增”。　　其实，妒忌的另一面是激发强者超越，只有弱者、卑微者才成为妒忌的俘虏。不必再怨潘多拉放出了“妒忌”，她用“妒忌”来考验人们的品质，并赋予方向完全相反的两条道路。　　别离　　有些较富裕的家庭，孩子高中毕业后便送到欧美留学了。一个青年寄寓异国，父母事事关心，早晚电话不断，现代的通信条件缓解了别离之忧。今日再读“……劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”诗篇，虽已非现实，却更具遥远的别离的苦涩之美! 　　短别似新婚，虽有些别离增添了生活的变化与情趣，但别离多半是严峻的，出于万般无奈，“……爷娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄……”除了迫于政治压力的驱逐或流放，别离更多缘于躲债、逃婚、走关东、下南洋等谋生的挣扎。别离乃人世广袤，宽阔无涯，玉堂春、王宝钏等故事都酿造于别离之中。　　周围之人众多，离去的只是少数，而白居易却因阮慎之离去感到“同心一人去，坐觉长安空”。别离留下了寂寞与孤独，同心者稀有也。白发多时故人稀，人到晚年，必然孤独，虽然人们竭力在唱幸福的晚年。老朋友见面，彼此感到见一次少一次的悲凉。经常看到悼文中说：不意某日一别，竟成永诀。老了，各自品尝孤独之为孤独。但孤独是沃土，是肥料，往往培育出奇花异草。　　别离是对感情的考验，情侣怕别离，往往以山誓海盟来抗拒别离后的变卦。法国有谚语将爱情比做火，将别离比做风：风吹灭微弱的火，吹旺强劲的焰。　　悲、欢、离、合，别离是人生感情中的一大哀伤；生离死别，将别离与死亡并提，说得更为悲痛。吴大羽老师在庄华岳同学的毕业纪念册上题词：怀有共同心愿的人无别离!

5，后悔没学美术

学美术去哪留学好,世界四大美术学院当然不能错过的。米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?世界美术界公认的，培养世界级巨匠最多的学校又是哪些呢?意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院四大美术学院是实至名归的。下面我们详细了解这几个院校。佛罗伦萨美术学院佛罗伦萨美术学院，诞生于文艺复兴之都，世界艺术之都。佛罗伦萨是欧洲的文化中心，极为著名的世界艺术之都，歌剧的诞生地。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇，米开朗基罗，但丁，彼德拉克，薄伽丘，乔托，拉斐尔，马萨乔，多纳泰罗，布鲁涅列斯基，乔尔乔内均出自佛罗伦萨美术学院。学科设置（1）艺术视觉学院：绘画系绘画设计系雕塑系装饰系版画系舞台布景新艺术形式语言表达（2）应用美术与设计学院舞台美术系舞台背景绘制系时装与高级服装系博物馆设计系（3）裸体学校裸体绘画及雕塑巴黎国立高等美术学院巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大，其中对中国也影响也是十分的巨大，为中国培养了一批杰出的艺术大师，林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于巴黎美术学院。学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。英国皇家美术学院英国皇家美术学院作为世界最著名艺术设计学院之一，英国皇家美术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。英国皇家美术研究院是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定，学校绝不因为学生交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。研究生专业纯艺术：3年制，课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。列宾美术学院列宾美术学院，是位于俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔的老牌艺术学院。列宾美术学院的油画、雕塑、建筑等专业尤为牛气。列宾美术学院培养出许多世界级的绘画大师，在世界上享有极高的声誉。列宾美术学院的《列宾美术学院素描教程》是他们多年教学实践的总结和教学理论的升华，成为了俄国学院体系的杰出代表，也使俄罗斯素描体系，在世界素描史上占有重要地位。雕塑系在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习，也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑，两个小时学素描。列宾美院以油画、雕刻、艺术鉴赏等专业见长，办学成绩硕果累累，在世界上享有盛誉。学美术去哪留学好？以上小编介绍的四大美院就是不错的选择。想要了解其它美术院校的信息，欢迎咨询美行思远艺术留学专家，有海外美术留学老师为您指点迷津。

那你当初会选择编导也一定是因为你对这个也有兴趣啊，所以不论当初你选择了哪个，你都会有点后悔的。所以既然选择了，就好好的学习吧，美术其实有时间去学学也不错的~当一门兴趣也很好的。

虽然可惜,但是你应该抱着学一门精一门的态度来看待自己所选学的科目,不然终究会后悔的.

什么时候都不晚，你可以继续学，学无止境吗，呵呵

那也可以作为一门爱好去学呀 .不用后悔啦 .

关我们什么事后悔了就立马止住对自己负责

6，世界四大美术学院用英语怎么说

全世界最好的美术学院有哪些呢？想申请留学的美术艺术生应该有都想知道答案吧！所以，美行思远小编今天就带来了几所全世界最好的美术学院，供所有美术生参考。1、列宾美术学院(俄罗斯)列宾美院(俄语：Академияхудожеств，全名是：油画、雕塑与建筑艺术研究学院)。原俄罗斯皇家美术学院。圣彼得堡列宾美术学院是俄罗斯美术教育的最高学府，培养出了许多世界知名美术家。是世界著名的四大美术学院之一。2、佛罗伦萨美术学院(意大利)佛罗伦萨国立美术学院(意大利语：Accademia di Belle Arti di FirenzeFlorence National Academy ofFinearts of Italy)1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称。3、英国皇家美术学院(英国)英国皇家美术学院，简称RA，坐落在伦敦市中心，自从 1768 年成立以来迄今已有 245年，不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该研究院每年举行优秀学员及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。4、汉堡美术学院(德国)汉堡美术学院(Hochschule für bildende Künste Hamburg)是一所著名的国立艺术院校，德国最有名的艺术院校之一。它有超过200年历史，专业设置广泛，现设有建筑、雕塑、舞台布景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。5、苏里科夫美术学院(俄罗斯)苏里科夫美术学院隶属于苏联美术研究院，院址设在莫斯科，设有油画、雕塑、版画3个系科。苏里科夫美术学院的历史，可以追溯到19世纪中期。1843年，在一所美术班的基础上建立了绘画雕塑学校。1865年又与建筑学校合并，改名为莫斯科绘画雕塑建筑学校。此后数十年间，办学成绩卓著，培养出许多著名油画家。6、鹿特丹美术学院(荷兰)鹿特丹美术学院是荷兰著名一所艺术学院，大学城校区总占地面积275724平方米，建筑面积257731平方米，主要发展本科教育，规划容纳学生5000人，每年招收本科学生1300人。大学城校区现有学生约4000人，其中一年级1340人，分别进入美术学基础部、艺术设计学基础部和美术教育基础部学习。7、中央美术学院(中国)中央美术学院(Central Academy of Fine Art)是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。设有造型学院、中国画学院、人文学院、建筑学院、设计学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院，八个专业分院，并设有造型艺术研究所、继续教育学院和附属中等美术学校。8、安大略艺术设计学院（加拿大）安大略艺术设计学院是加拿大的"想象大学"，最早由安大略社会艺术家于1876年创建成立，当时称为安大略艺术学校，1912年更名为安大略艺术学院。安大略艺术设计学院是加拿大国内第一所专门致力于培养职业美术和商业艺术家的学校。以上就是八所全世界最好的美术学院的介绍。如果大家还想了解更多美术院校，或者想了解关于美术生留学的相关资讯，可以关注访问美行思远艺术留学网，也可以咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。

世界四大美术学院可以翻译为“Four academy of fine arts of the world”世界四大美术学院世界四大美术学院是指对世界美术做出巨大贡献与影响的四所美术学院，他们分别是，意大利佛罗伦萨国立美术学院（简称：佛罗伦萨美术学院），法国巴黎国立高等美术学院（简称：巴黎美术学院），英国皇家美术学院（简称：皇家美术学院）与俄罗斯圣彼得堡列宾国立美术学院（简称：列宾美院）。佛罗伦萨美术学院：（原迪亚诺学院）世界美术学院的发源地，世界最早的美术学院，是世界美术史的巨大里程碑，1339年建校，1562年正式建立，对欧洲文艺复兴做出过大的影响，达芬奇，米开朗基罗，莫迪利阿尼，伽利略,提香，大卫，安格尔，瓦萨里，詹博洛尼亚，阿尼戈尼为著名校友，学院美术馆里的著名雕像——大卫，使无数学生，游客，学者慕名而来。巴黎美术学院：原法兰西皇家美术学院，世界著名的美术学院，已有300年的历史，对中国也影响巨大，中国杰出的艺术大师：林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于此。著名画家——大卫，安格尔对学院影响巨大，学院也是当年拿破仑的御用画院。列宾美术学院：建校200余年，是现今世界唯一一所保守的美术学院，学院人体结构一直是课业重点，著名画家——列宾，费欣，希施金毕业于此。

英国中央圣马丁艺术与设计学院：Central Saint Martins College of Art and Design, 简称中央圣马丁,CSM意大利马兰欧尼学院：Istituto Marangoni美国帕森斯设计学院：Parsons The New School for Design巴黎ESMOD高等时装设计学院：Ecole Superieure des Aris et Techniques de la mode

7，吴冠中的吝啬与慷慨阅读题和答案

原文：我一直以为自己是一个慷慨的人，因为我很喜欢送东西给别人。买了新衣服，穿过几次或者根本没穿，不喜欢了就送给表妹。圣诞节、生日聚会收到许多玩具、饰品，挑出自己最喜欢的，剩下的随手送人。我周围的亲戚、朋友几乎都接收过我的小礼物，他们一定喜欢并感谢我，我以为。但是，父亲却不这样认为。在他看来，这表面上看是慷慨，其实是吝啬。他一再告诫我：不要随随便便送东西给别人，特别是自己用过的或不喜欢的东西。对此，我并不以为然。有一天，父亲带我去拜访他的上司，过去他们曾是朋友。因为过去是朋友，他对我们非常热情，又因为现在是上司，这热情中又多了几分矜持。父亲大概感觉出来了，和他聊了一会儿，就起身告辞。他客气地挽留我们，见我们执意要走，就转身对老伴说：“把家里的苹果给他们带点儿。”父亲客气地谢绝，但是他们执意要给。夫妇俩进了储藏室，我和父亲站在门口等了半天，他们拿了一箱苹果出来。回到家，我和父亲把箱子打开，发现里面是一些皱皱巴巴、比鸭蛋大一圈的小苹果。我忍不住大叫：“什么破玩意儿！还没有咱家的好!扔了都没人要!” 父亲指指地上的苹果，说“这些苹果至少告诉我们两个信息：第一，这是别人送的，如果是自己买的就不会放这么久。第二，这是他们吃不了挑剩的，扔了又觉得可惜，就顺便送给我们，想让我们感谢他们，结果却正相反。” 我看也不看那些苹果，用鼻子哼了一声：“哼，什么破玩意儿!” 父亲看着我，说：“你刚才说什么？你再重复一遍！” 我说：“什么破玩意儿！”我看着父亲，一时没明白他的意思。 “对，什么破玩意儿!你要永远记住这句话。当你把自己不喜欢、不需要的东西送给别人时，你得到的就是这句话!”我的脸“刷”地一下红了。我想起以前送给别人的那些穿过的衣服、挑剩的玩具、饰物，当他们回到家打开时，他们也一定说过相同的话。父亲看着我，说：“记住，不要把别人当傻瓜。他会和你一样，知道这东西的价值。要么不送，要送就把自己认为最好、最喜欢、最舍不得的东西送给别人。” 直到现在，我还清晰地记得父亲当年说的这句话，它让我终生受益。现在，我再也不随便送东西给别人了。 1.对于“我很喜欢送东西给别人”的行为,作者和她的父亲有何不同的看法？ 2.请结合上下文理解文中成语“不以为然”的含义。 3.父亲的朋友赠送苹果的行为与“我”送东西给别人的行为有何相似之处？ 4.文章写父亲的朋友赠送苹果的事有何目的？ 5.这篇文章表现的主题可以用一句古话进行概括，这句话是什么？ 6、听了父亲的话，我的脸为什么红了？ 7、你知道稳重的我，今后会怎么样做吗？你有什么感受？ 1,作者认为这样的杭卫视慷慨任务人们会因为这样的行为而喜欢,感谢他,父亲认为这样的行为表面上是慷慨,其实是吝啬,并且不得人心 2,不屑于父亲的想法,认为自己的想法是正确的 3,都是自己不需要的东西,都认为对方会感谢自己,认为自己的行为是慷慨 4,承上启下,结束父亲的观点,引出下文父亲教育"我"的故事 5己所不欲勿施于人 6、.因为别人接过“我”送给他们的衣物时，他们也会说同样的话。 7、.“我”今后会牢记父亲的话语，再也不随意送别人东西了该故事缩写：一天，父亲带我去拜访他退休的前领导。告辞时，他送给我们一箱苹果。回到家，我们发现箱子里面是一些皱皱巴巴、比鹅蛋大一圈的小苹果。我便道：“哼，什么破玩意儿！” 父亲看着我说“对，什么破玩意儿！你要永远记住这句话。当你把自己不喜欢、不需要的东西送给别人时，你得到的就是这句话。记住，不要把别人当傻瓜。他会和你一样，知道这东西的价值。要么不送，要送就把自己认为最好、最喜欢、最舍不得的东西送给别人从别处找到的望能帮到楼主祝楼主学习进步天天向上

吴冠中的吝啬与慷慨赵士英吴冠中先生在艺术领域中的成就和影响是众所周知的。吴先生从不讲究吃穿，一生精力都用在绘画创作、艺术探索和艺术创新上，物质生活特别简单。在作品进入市场后，吴先生完全有条件改善现有的“生活质量”，可他依旧是劳动者朴素的习惯，在用钱方面像对待时间一样节俭。上世纪五六十年代后海会贤楼的大杂院里，他住着两间平房，房子像火车车厢，一间是孩子们住着，另一间是吴先生和老伴朱碧琴用，还占了半间用木架子放画，星期天和节假日夫人带着孩子们出门，把吴先生反锁在屋里画画，作品《向日葵》、《木槿》等就是在那个地方画的。六七十年代，他骑自行车背着画箱，从后海的家到光华路工艺美院上班。他戏称有一辆不喝汽油的铁骑宝马。现在吴先生住的方庄寓所也不过百平方米，几年前还是水泥地，还是孩子把他哄出来做了最简单的装修。他有一间自称袖珍的画室，大概十几平方米，画大画始终铺在地上，一边画一边卷，许多中小彩墨画和油画多在这里画的。 1995年夏天，我的个展在中国美术馆举办，那天下着倾盆大雨，吴先生和夫人在雨中等了一个多小时打不到车，后来加两倍的钱才找到一个出租车，到了美术馆的时候，两个人身上都淋湿了，大家看到他们都感慨万端。不了解吴冠中先生的人往往认为他一毛不拔，向他索画是不可能的事。其实不是这样，过去《美术》杂志有一个摄影师老付经常给吴先生翻拍作品，吴先生主动给他一张尺幅很大的彩墨精品，画得特别精彩。后来老付的爱人生病，经济困难想把画卖了，征求吴先生的意见，吴先生很高兴地说：好，能起作用就好。像这样给朋友送画的事经常有，但是他从来没有为了自己打通关系给别人送画。上世纪90年代末，吴先生从西班牙回来，他深有感触地对我说，委拉斯凯支、戈雅、毕加索、米罗、高蒂的主要代表作品都留在了自己的祖国，而他们的艺术却是属于全世界的。一向视画如命的他，近两年把自己一生的代表作品无偿捐给中国美术馆、上海美术馆。吴冠中说：“我不怀疑自己捐赠的作品中有一些可能将来被历史和人民淘汰，我唯一的目的是作品能够真正走到人民中去，接受人民的评判。”这使我想起了60年前，他回国前写给吴大羽信中的话：“艺术的学习不在欧洲，不在巴黎，不在大师们的画室；在祖国，在故乡，在家园，在自己的心底。赶快回去，从头做起。” 60年后的今天，吴冠中圆满地实现了自己的诺言：我“吃的是草，挤的是奶。草，是长在祖国土地上的草，奶也应属于祖国和人民。” （《人民日报》2009年6月23日16 版，有删改） 1．下列对文章有关内容的表述，不正确的一项是（）(3分) A．吴先生完全有条件改善现有的“生活质量”，可把金钱都投入到绘画创作、艺术探索和艺术创新上，从不讲究吃穿。 B．朋友老付喜欢吴先生的画，吴先生就特别画了一张精彩的主动送去，后来画还帮老付解决了经济困难。 C．吴先生把一生的代表作无偿捐给祖国，不能不说是源于对委拉斯凯支、戈雅、毕加索、米罗、高蒂等大师的感触。 D．吴先生把人民作为自己绘画的服务对象，把历史和人民作为自己画作的评判者，所以在艺术领域中取得了众所周知的成就和影响。 2．吴冠中先生的“吝啬”与“慷慨”主要表现在哪些方面？(6分) 3．从文中，除看出吴冠中先生的“吝啬”与“慷慨”外，你还看到了他的什么性格？(6分) [参考答案] 1．A．投入到绘画创作、艺术探索和艺术创新上的，是“精力”。后文说现在住处和画室都很简陋。 2．自己用钱节俭，可为了朋友的艺术展，却慷慨花钱打车；从不为了自己打通关系给别人送画，却经常送画给朋友；一向视画如命，却把一生的代表作无偿捐给国家。 3．（这是一道开放题，能言之有据地谈到三点即可，一点2分）如：热爱绘画（反锁屋内）、乐观（戏称自行车）、关心帮助朋友、坦然而公正（我不怀疑自己捐赠的作品中有一些可能将来被历史和人民淘汰）、热爱祖国热爱人民。

文和题

自己写吧~~