项墨林，明代收藏家项笃寿和项元汴是什么关系

1，明代收藏家项笃寿和项元汴是什么关系

兄弟关系呀项笃寿(1521—1586)，项元汴(1525-1590)，一个哥哥，一个弟弟，死的时候年纪都一样，都是65岁．

明代收藏家项笃寿和项元汴是什么关系

2，为什么清代作品上会有项子京印章

清代作品上会有项墨林的印章？？！！那就只有两种可能，要么印章是假的，要么印章和作品都是假的。

你好！因为那说明他的年代比较久远了啊如有疑问，请追问。

为什么清代作品上会有项子京印章

3，公司有一副画画上的印章篆字不认识只认识其中一个印章是而籁阁

你认识的那个也不是“而籁阁”，是“天籁阁”。

天籁阁，希世秘藏，审定真迹，项墨林鉴赏印，子京所藏，子固，彝斋，希世之珍等。再看看别人怎么说的。再看看别人怎么说的。

公司有一副画画上的印章篆字不认识只认识其中一个印章是而籁阁

4，我有一方端砚上刻有天籁阁秘玩与网上印章天籁阁一致

明嘉兴项元汴藏书阁名。项元汴[1](1525—1590)，字子京，号墨林，别号墨林山人、墨林居士、香严居士、退密庵主人、退密斋主人、惠泉山樵、墨林嫩叟、鸳鸯湖长、漆园傲吏等，浙江嘉兴人。明国子生，为项忠后裔，为明代著名收藏家、鉴赏家。　其家资富饶，广收法书名画，所藏法书、名画以及鼎彝玉石，储藏之丰，甲于海内，“极一时之盛”。项元汴曾获一古琴，上刻“天籁”两字，故将其储藏之所取名天籁阁、并镌有天籁阁、项墨林等印，经其所藏历代书画珍品，多以“天籁阁”等诸印记识之，往往满纸满幅。项氏以天籁阁名传后世，阁早已毁。今城区建设街道天籁里即以天籁阁命名。楼主您的这方端砚是否为其所藏或所用的，最好还是得发些整体和局部的图上来，以供研判，现今是一个赝品伪作泛滥的年代，并不能仅仅因为上有其刻印就能断定是其所有，还得仔细考据分别真伪。

5，古代山水画有人知道这个画的作者和名称么着急着急

不管真假，只按图钤印说。这幅画没有作者题款，只有鉴赏收藏者印信，因此无法判断作者。从印章分析，是“项元汴印”。项元汴就是项子京，明朝鉴赏家、画家。但这不是项子京画的，因为最后一枚印章是“项墨林鉴赏印”，项元汴，号墨林。

十分详细的参考资料http://wenwen.sogou.com/z/q704561528.htm?si=1&wtp=wkhttp://baike.baidu.com/view/6988.html?wtp=tt

此画为宋画小品，绢本。由于宋画多为无名氏，因此无从查考。论技法有马远夏圭之笔意。从意境讲，暮春三月，湖畔人家，杨柳吐绿，桃树花开时节，微微清风，树林中有一人，正赶忙于家中歇息。我们现在所见到的宋画小品有名称，多半乃后人论画而取名。此画如让我命名《湖畔人家》

6，项氏之京书画珍藏款是不是项元汴的印章款

项元汴即项子京.天籁阁与万卷楼是明代浙江秀水(今浙江嘉兴)的著名藏书楼。这两座并称于世的藏书楼的主人是兄弟俩：天籁阁的主人为弟弟项元汴；万卷楼的主人为哥哥项笃寿。项元汴，字子京，号墨林子，又号香严居士、退密斋主人、惠泉山樵、鸳鸯湖长、漆园傲吏、静因庵主人等。生于嘉靖四年(1525)，卒于万历十八年(1590)。秀水人。你的问题补充：项氏之京书画珍藏印款，是不是项元汴（项子京）曾经用过的珍藏印章款？我没有看到你的那枚印章，无法回答。项元汴鉴评的印章有“项子京精玩印”、“子京珍秘”、“项墨林父秘笈印”、“项子京家珍藏”、“墨林秘玩”、“项墨林鉴赏章”、“子京所藏”、“项元汴氏审定真迹”等多枚；你看看其中有与你的那枚印章相同的吗？

你不知道拿来鉴定一下啊或者告诉我们你的图片地址给我们看看撒!! 或者把图片发到中国文物之门的鉴定区来咯!

7，如何鉴定紫砂陶印款

近年来随着对砂艺热潮的高涨，传统的茶文化与陶文化的推广，使热爱紫砂艺术的人士日益增多，较高档次的佳作生产，究属数量有限，远不能知足各界人士玩赏的必要，尤其文雅名作，更是稀疏。因此社会上出现极少数缺乏艺术道德的工匠，通同一些不讲商业道德的狡商市侩，不择手段地乘机牟取暴利，各种等级的劣质赝品充斥市场，蒙蔽浩繁热忱的砂艺兴趣者。所以有需要讨论一下辨伪题目。关于此题目，前人很少涉猎，下面几点，供紫砂艺术兴趣者参考。　　识别砂壶的真假，如同鉴定书画，首先要进步理性熟悉，即培养本身的美学素养，以资进步本身的美学观念。其次是多方交流，互相观赏某些名家的杰作，进步感性熟悉。多探究和了解某些名作家的风格形制，技巧手法，艺术擅长，使用质料泥色的风俗性，印章的规格特性，把握关键性的依据，渐渐积累经验，就不难识别真假了。在任何一种艺术行当中，一个有所成就的佼佼者，都肯定会有他的独到一壁的过硬功夫，体现在艺术和技巧的两个方面。这些内在的要领，就是所谓的小我风格和韵致。一件真正完善的好作品，形、神、气、态贯通一气，他们的灵感就表现在形、神、气、态之中，作伪者是绝对不易得其要领的。若目鉴碰到一些题目，还可借助文献资料来考证，其中较为闻名的文献资料有明周高起《阳羡名壶系》、清吴骞《阳羡名陶录》、清朱坚《壶史》、张燕昌《阳羡陶说》、李景康、张虹《阳羡砂壶图考》、周容《宜兴瓷壶记》、吴梅鼎《阳羡茗壶赋》、明项墨林《历代名瓷图谱》、邓秋枚《砂壶全形拓本》、周嘉胄《茗壶图谱》、王稀登《荆溪疏》、无名氏《阳羡茗陶说》等。至于文论谈到宜兴紫砂陶的文人就更多了，不胜枚举。第三看陶刻等方面的款识。紫砂陶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相近，分外得到文人的青睐，故明清时期参与紫砂陶制作的人许多。采取的体例多种多样，不一而足，其中最多的是采取定制的情势，如董其昌、潘允端、黄彭年、端方等，还有一些则把当时紫砂名匠请到家中当幕宾依式制壶，如明陈继儒请蒋伯囗（艹夸），清康熙年间很多文人请陈鸣远，清同治年间吴大瀓请黄玉麟等。他们在定制宜兴紫砂陶的过程中，不免提出本身的标准和要求及对造型、装饰的意见，如项元汴、梁小王、陈鸿寿、蔡恺、吴大瀓等人都参与了紫砂陶的造型设计。文人除定制、设计紫砂壶外，更多的是撰写砂壶铭，由于它可以记事、寓意、言志、寄情，而文人墨客最乐于此道。有了铭文，还要有肯定的手段搬到壶上去，如许就产生了书法和篆刻的情势。壶铭的内容大多为诗文和画面，诗文的内容有的是与茶、花有关的题咏，有的是闻名诗人的诗句，多由唐诗三百首、全唐文及千家诗中选出，偏重讲究各体书法，有正、草、隶、篆、钟鼎和石鼓文等。在前人的著述中，我们还可以看到评述这些书法与篆刻的笔墨。如：《桃溪客语》里记载，张叔未得时大彬壶有诗云：“削竹镌留十字铭，居然楷法本黄庭（指王羲之书《黄庭经》）。”张燕昌《陶说》评杨忠讷壶铭书法：“其款字有晋唐风格，胜于前人”。《砂壶图考》评徐懋壶铭书法：“气格款字刻工均饶书卷气”。评陈鸿寿壶铭书法：“眉字隶书，尤为别致。”评汪锟壶铭书法：“字画刻工均秀逸过人。”评陈煌图壶铭书法：“笔法疏宕有致”。评瞿应绍壶铭书法：“子冶铭刻如天马行空，漫无边际”。评项真壶铭书法：“项不损字法晋唐”。　　紫砂壶的款识先是雕刻，再发展到用玺钤盖，这个过程的形成有以下几种缘故原由：　　第一，雕刻麻烦，雕刻者须善书。玺印方便，一钤即可，尤其是适应于少批量生产。　　第二，玺印钤盖留下来的印记也是一种“商标”。　　第三，用玺印也是紫砂壶艺术走向完美的一步，是中国古文化与传统艺术的结晶。资料来源：中国普洱茶网 http://www.puercn.com/